Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера - часть III
9. Структура шоу
"Сейнт Клев Кроникл" N1004 от 8.1.72, стр. 12: "В основе представления оркестра лежит принцип динамического равновесия, проще говоря - обычное чередование быстрых и медленных номеров. Все представление являет собой шоу в двух частях с антрактом.
В первой части на суд зрителей был любезнейше представлен ряд любопытных и весьма оригинальных композиций. Открывала шоу интересная оркестровая увертюра, после которой внимание почтенной публики переключилось на солиста.
Задав настрой всему действу, он исполнил трогательную песню о силе дружбы, взяв "таким образом" нужную ноту для всего оркестра и заставив зрителей замереть на местах, прекратив, как это водится, шикать, жевать, ерзать и жевать на местах.
Вслед за сольным выступлением на суд слушателей был представлен первый серьезный тематический номер программы, потребовавший от зрителей собранности и внимания, а от исполнителей - полной сосредоточенности и слаженности игры. Неудивительно, что он пользовался такой популярностью: ведь для его исполнения понадобился весь состав участников оркестра.
Для того, чтобы зрители не слишком уставали, ему на смену пришло прозаическое, если не сказать рядовое сочинение на тему такой непростой повседневной рутины. На мой взгляд необычным было привлечение хора.
В пятом - вновь тематическом - номере оркестр взял иную ноту. На сей раз он попытался прислушаться к себе: а остался ли порох в пороховницах, не потеряно ли вдохновение ? Скорей, собраться с силами и постараться удержать внимание публики - таков, вероятно, был его замысел.
Предпоследней номер первого отделения был призван продемонстрировать мастерство оркестрантов уважаемого сержанта Пеппера (кстати, кто из них сам Пеппер ?), такую преданность делу и бездну таланта.
Наконец, в завершение первого отделения зрители стали свидетелями любопытной юмористической сценки - музыкального сопровождения выступления цирковой труппы некоего мистера Кайта, на исполнение которой были брошены все силы оркестра. Нелишне будет заметить, что за всей курьезностью ситуации скрываются весьма серьезные мысли. В преддверии бури эмоций не грех отдохнуть и посмеяться. Скоро антракт, созданный, как известно для того, чтобы можно было устроить перекур и сходить в буфет (надо сказать, весьма неплохой !).
Во втором отделении набравшаяся свежих сил почтеннейшая публика столкнулась с подлинно драматическим моментом представления, кульминацией философской жилки одного из участников ансамбля. Полагаю, смысл и содержание фрагмента были донесены до сердца каждого, благодаря равно как его необычной презентации, так и в силу неизбитости и оригинальности сюжета.
Пожалуй, с целью переключить внимание зрителей от бренности бытия к его светлым сторонам вслед ему исполнен милый, а кто-то даже скажет сентиментальный мюзикхольный номер. Неплохая возможность для солирования и демонстрации вокально-драматических способностей одного из участников.
Далее следует интересный номер на лирической нотке - любопытнейшая зарисовка из нашей с вами жизни, но как великолепно поданная, с каким чувством и внутренним тактом! Все выступление проходит на достойном уровне, а смотрится и слушается с вниманием и полуулыбкой.
С ходом шоу мы становимся свидетелями последнего в ряду того, что можно назвать традиционными тематическими номерами. Он выполнен в быстром темпе, это и понятно: что если зрители начнут клевать носами в самый ответственный момент ? Оркестр как всегда на высоте, демонстрируя множество оттенков, весь спектр настроений.
Неожиданный поворот событий. Коротенькая оркестровая реприза с таким знакомым мотивом..
И вот - снят грим, долой сценические костюмы. Пользуясь подходящей метафорой, солнечными лучами жизнь пробивается на эстраду. Оказывается все это время музыканты демонстрировали нам лишь свое сценическое воплощение, исполняли роли, призванные донести до нас подлинный смысл и содержание представления. Все в напряжении, которое лишь подчеркнула реприза.
А на сцене тем временем прощаются так полюбившиеся нам музыканты. Но где же то, ради чего все пришли на представление, о чем так много говорили, "гвоздь программы" ? Напряжение достигает апогея, зрители понимают: сейчас, в эту самую минуту они станут свидетелями чего-то необыкновенного. И вот их вниманию предлагается "magical mystery tour" - мгновение волшебства.
Все мешается в хороводе эмоций, обрывки воспоминаний, иллюзии, застрявшие в голове строчки новостей, приятные сновидения и музыкальные темы. Смешиваются и разрешаются две оркестровые кульминации. Вторая перерастает в грандиозное оркестровое крещендо, все звучит и бушует. Наступает кода и финальный аккорд, повисающий в пространстве."
10. В студии днем и ночью
По имеющейся в распоряжении информации можно выстроить следующий график записи альбома и сингла. Поскольку в поздний период творчества группы работа над композициями растягивалась на недели и даже месяцы, приведены лишь даты начала записи песен.
Название композиции Начало записи Период LP Track "When I'm Sixty-Four 10.12.1966 - N9 "Strawberry Fields Forever" 26.11.1966-2.1.1967 28 дней single A side "Penny Lane" 1-14.1.1967 12 дней single A side "A Day In The Life" 19.1.1967 - N13 "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" 1.2.1967 9 дней N1 Оркестровка "A Day In The Life" 10.2.1967 - N13 "Good Morning, Good Morning" 16.2.1967 1 день N11 "Being For The Benefit Of Mr. Kite !" 17.2.1967 4 дня N7 "Fixing A Hole" 21.2.1967 1 день N5 "Lovely Rita" 22.2.1967 8 дней N10 "Lucy In The Sky With Diamonds" 2.3.1967 7 дней N3 "Getting Better" 9.3.1967 6 дней N4 "Within You, Without You" 15.3.1967 2 дня N8 "She's Leaving Home" 17.3.1967 13 дней N6 "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)" 17.3.1967 - N12 "With A Little Help From My Friends" 30.3.1967 1 день N2 Альбом закончен 2.4.1967
В январе THE BEATLES уезжали для создания видеоряда к синглу, съемки проходили в конце месяца, очевидно между 21 и 31 января 1967 года. 30 марта, в день записи последней песни "With A Little Help From My Friends", музыканты еще успели сфотографироваться для обложки.
Совершенно невероятным для своего времени был как выбор инструментов, которыми они пользовались, так и количество студийных музыкантов, принимавших участие в создании диска.
Джон Леннон: основной вокал и подпевки, электро- и акустическая гитары, "Хэммонд-орган", фортепьяно, клавесин, конги.
Пол Маккартни: основной вокал и подпевки, электро- и акустическая гитары, бас-гитара, "Хэммонд-орган", меллотрон, клавесин, фортепьяно, бонги.
Джордж Харрисон: основной вокал и подпевки, электро- и акустическая гитары, клавесин, фисгармония, литавры, табла, тамбур, суордмандел.
Ринго Старр: основной вокал, ударные, электронные ударные, перкуссия, фисгармония, фортепьяно
"Пятый битл" Джордж Мартин играл на органе "Вурлитцер", фортепьяно, фисгармонии и ханки-тонк фортепьяно. За пультом находились звукооператоры Джефф Имерик, Тони Кларк и Гарри Мосс.
В число студийных музыкантов входили Нил Эспиналл (фисгармония, тамбур), Брайан Джоунс (саксофон), Филип Джоунз (труба), Мэл Ивэнс (фисгармония, фортепьяно, бубен), Фрэнк Кларк (акустическая бас-гитара), Дэвид Мейсон (труба), а также неустановленные музыканты: флейта-пикколо, флейты, два кларнета, бас-кларнет, валторна, духовая секция, три саксофона, два тромбона, флюгельгорн, арфа, струнный квартет, восемь скрипок, три виолончели, табла, тамбур и дилруба.
Кроме того, в записи участвовал симфонический оркестр из сорока одного музыканта. Его примерный состав: флейта-пикколо, две большие флейты, два гобоя, альтовый гобой, два кларнета, бас-кларнет, два фагота, контрфагот, четыре валторны, три трубы, три тромбона, туба, литавры, арфа, фортепьяно, первые и вторые скрипки, альты, виолончели и контрабасы.
Как и c любым крупным полотном, претендующим на роль шедевра, создание "Сержанта Пеппера" не обошлось без набросков, забракованных и не доведенных до ума композиций - одним словом, вещей по тем или иным причинам не вошедших в альбом. По сведениям Нила Стэннарда (N.Stannard. The Long And Winding Road: The Story Of The Beatles On Record), во время сеансов звукозаписи альбома были сочинены еще шесть песен - "What's The New Mary Jane" и "Peace Of Mind" Джона Леннона, "Annie" Пола Маккартни и целых три композиции Джорджа Харрисона - "Anything ", "Not Unknown" и "India". Такой расклад совершенно меняет баланс сочинений, написанных тандемом Леннон-Маккартни с одной стороны и Харрисоном - с другой, в какой-то мере уравновешивая их композиторский вклад.
К песне "What's The New Mary Jane" Джон вернулся в начале марта 1969 года, когда вместе с другими неопубликованными композициями - своей "Watching Rainbows", а также "Not Guilty" Джорджа и "I Should Like To Live Up A Tree" Пола Маккартни - группа записала ее в студии на Эбби Роуд.
Как известно, последний прижизненный сингл THE BEATLES "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number") (R5833) вышел 6 марта 1970 года. Любопытна история создания песни со второй стороны. Написанная Джоном "You Know My Name (Look Up The Number") была записана в начале 1967 года - то есть примерно в то же время, когда проходили сеансы звукозаписи "Сержанта Пеппера". В ее создании помогали известные музыканты, в том числе Брайан Джоунс (Brian Jones) из группы THE ROLLING STONES на саксофоне. Но еще более интересно то, что вслед за "Cold Turkey" ее предполагалось выпустить как сингл PLASTIC ONO BAND "You Know My Name (Look Up The Number)"/"What's The New Mary Jane", однако в последний момент Джон предпочел "Instant Karma".
Поскольку изготовление печатных матриц пластинки стороны отмененной сорокопятки уже было выполнено, весьма вероятно, что был выполнен мастеринг и для второй стороны - песни "What's The New Mary Jane". По неподтвержденным данным, какая-то часть тиража была все же отпечатана, поскольку на второй стороне сингла "Let It Be"/"You Know My Name" удален каталожный номер Apple 1002, под которым, как принято считать, и вышла "You Know My Name"/"What's The New Mary Jane".
"What's The New Mary Jane" появлялась на следующих пиратских пластинках: The Never Released Mary Jane (What's The New Mary Jane ?/Shout/Interview/People Say/You Know My Name/Long Tall Sally/A Hard Day's Night/Things We Said Today/I'm Walking/Sie Liebt Dich), Spicy Beatles Songs - What's The New Mary Jane ? - A Lurid Tale Of Lusts And Weakness !! (Have You Heard The Word/Don't Let Me Down/Those Were The Days/What's The New Mary Jane ?/Cottonfields/Twist And Shout/Dizzy Miss Lizzy/From Me To You/Twist And Shout/This Boy/I Saw Her Standing There/She Loves You I Want To Hold Your Hand/Please Please Me/All My Loving), а также - Dr. Robert, Bye Bye Bye, EMI Outakes, The Very Best Of The Beatles, Rarest Vol. 4 и What's The New Mary Jane.
"Peace Of Mind" - на бутлегах: Super Tracks - Ed Sullivan Show '66 (Paperback Writer/Rain/I Should Have Known Better/If I Fell/And I Love Her/Tell Me Why/Peace Of Mind/Let It Be/Hey Jude), Dr. Robert, Peace Of Mind, 20x4 и Strawberry Fields.
К счастью, "What's The New Mary Jane" включена в третью часть антологии "Битлз", изданную в 1996 г.
11. Вокруг да около
С конца шестидесятых дизайн обложки превратился в настоящее искусство, по которому, встречая по одежке, судили о самой пластинке. THE BEATLES сказали новое слово и в этой области.
Идея разместить на обложке фотографии известных людей принадлежит Полу. По его словам, поскольку пластинка являлась подлинным произведением искусства, то должна была запечатлеть на обложке всех, кого THE BEATLES любили и уважали. Тем не менее это было не так-то легко сделать: необходимо было заручиться согласием всех лиц, которые должны были на ней появиться.
Брайан Эпштейн поручил эту работу Уэнди Моуджер (Wendy Moger) - служащей фирмы "NEMS Enterprises" и его личной помощнице. На все про все ей отводилась одна неделя, хотя руководство EMI было не в восторге от подобной затеи с обложкой. Уэнди Моуджер пришлось повисеть на телефоне, потратив немалую сумму полновесных фунтов стерлингов за переговоры с Америкой. Часть людей из списка дала свое согласие, другие - нет. Так, Фред Астер (Fred Astaire), по ее словам, был очень любезен, она также прекрасно поладила с Марлоном Брандо (Marlon Brando), а вот Ширли Темпл (Shirley Temple) хотела бы услышать пластинку прежде, чем давать свое согласие.
Самому Эпштейну также пришлась не по душе предложенная Полом концепция обложки. В начале 1967 года, когда еще шли переговоры, Брайан должен был лететь в Лондон из Нью-Йорка. Он боялся авиаперелетов и так как был уверен, что самолет непременно разобьется, перед отлетом набросал несколько строк и отдал записку своему нью-йоркскому адвокату Нэту Вейссу (Nat Weiss). В ней значилось: "Для "Оркестра клуба одиноких сердец сержанта Пеппера"(альбома) - конверты из простой коричневой бумаги".
После того, как Уэнди Моуджер добилась-таки согласия всех заинтересованных лиц, Питер Блейк и Джен Хоуорт выполнили фотомонтаж, позднее соединенный с остальными атрибутами в принадлежащей Майклу Куперу фотографической студии в Челси.
"Где-то в середине февраля, - писал Курт Лодер, - "битлы задумались над оформлением конверта. Один из друзей предложил попробовать американских художников Питера Блейка (Peter Blake) и Джен Хоуорт (Jann Haworth). "Когда THE BEATLES записали примерно половину материала, - вспоминал Блейк, - уже было ясно, что пластинка станет называться "Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера". Идея альбома - концерт, настоящий концерт с увертюрой и финалом, и каждый из "оркестрантов сержанта Пеппера" исполнял свою песню. По-моему, у них даже была готова униформа - они решили, что оркестр сержанта Пеппера должен выглядеть именно так. Я подумал, что неплохо было бы сфотографировать их на фоне огромной толпы, состоящей из великих личностей, и из знаменитостей, и из литературных персонажей, и из героев народных сказок... Я составил список тех, кого предполагал снимать. THE BEATLES отвергли всех и принялись составлять свои списки: Джон и Пол не обошли вниманием даже генералитет, а Джордж хотел фотографироваться на фоне двухсот своих знакомых гуру. Ринго бездельничал два дня, а потом сказал: "Я заранее одобряю выбор всех остальных."
"Наконец список был готов. Леннона пришлось долго уговаривать вычеркнуть Христа, поскольку руководство фирмы боялось неприятностей со стороны церкви."
Питер и Джейн две недели готовили съемочную площадку: из журналов и книг вырезали изображения, с помощью пантографа увеличивали до человеческого роста и воссоздавали точные портреты. Потом их устанавливали на специальные кронштейны, а "головы" последнего ряда наклеивали на голубой фон. Затем Блейк попросил всех принести "свои любимые предметы", и Леннон притащил переносной телевизор ("Он почему-то решил, что без телевизора нам никак не обойтись", - вспоминал Блейк), тряпичную змею и тяжеленный бюст неизвестного римского патриция. Харрисон настоял на буддийском божке, а Ринго где-то раздобыл огромную куклу с надписью "Добро пожаловать, "Роллинг Стоунз".
"Потом договорились о доставке цветов, которые должны были устилать весь передний план. В самый последний момент Маккартни решил дать каждому по духовому инструменту. "Оркестранты должны быть с трубами", - приговаривал он. Так у Джона в руках оказалась валторна, у Ринго - труба, у Пола - гобой и у Джорджа - флейта. Потом Пол раздобыл басовый барабан и можно было приступать к съемке.
Но выяснилось, "что прибыли не те цветы: Джейн договорилась о полевых ромашках, они получаются очень яркими и практически не требуют ретуши, кроме того, ромашки долго не вянут. Вместо этого прибыли блеклые лесные гиацинты, и всю партию пришлось забраковать. Наконец привезли ромашки, но их оказалось мало, чтобы выложить передний план. Один из ассистентов предложил разложить их в виде гитары, и "получился предмет, немного напоминающий кость", - до сих пор негодует Джейн.
Из-за непоседливости "клиентов" фотографу - знаменитому мастеру Майклу Куперу (Michael Cooper) удалось запечатлеть их лишь с третьей попытки. Историческая фотосъемка проходила в четверг, 30 марта 1967 года в Chelsea Manor Studios на лондонской Флад-стрит. Тогда были сфотографированы обе стороны конверта и разворот.
На лицевой стороне обложки диска фотографии шестидесяти шести реально существовавших людей, отобранных музыкантами, а также одиннадцать восковых фигур (на земле перед фигурой Ринго стоит туба), басовый барабан из оркестра сержанта Пеппера (дизайн на пластике - Джо Ифгрейв (Joe Ephgrave), каменный бюст, впоследствии использованный
Питером Блейком в качетсве основы для разработки дизайна вырезки Сержанта Пеппера, четыре статуэтки (неизвестного японского божка, четырехрукого индийского бога Шивы, Сонни Уайт (Sonny White) над первой буквой в названии группы и четвертая - за точкой в названии группы), кукла Ш.Темпл в майке с надписью "Добро пожаловать, "Роллинг Стоунз", у ее ноги мехиканский подсвечник. Рядом - переносной телевизор, перед которым кукла. В букве "L" замаскирован кубок. Под ногами С.Листона - змейка из бархата, справа от которой - кальян, а впереди - фигурка садового гнома. Передний план выложен цветами.
Все предметы, запечатленные на фотографии, появились из домов и личных коллекций битлов. Исключение составили одиннадцать восковых фигур: девять, предоставленные из музея мадам Тюссо (Madame Tussaud) - Дайаны Дорз (Diana Dors), Сонни Листона (Sonny Liston), Лоуренса Аравийского (Lawrence Of Arabia), доктора Ливингстона (Dr. Livingstone), Джорджа Бернарда Шоу (George Bernard Shaw), четырех битлов (в костюмах пика битломании) и две - неизвестных девушек в шляпке, по всей видимости, из модельных агенств.
Так на обложке участники квартета предстали как оркестранты сержанта Пеппера, скромно стоящие с настоящими "звездами" - группой THE BEATLES из музея мадам Тюссо !
В последнем ряду (самом верхнем) "стоят" (слева направо): гуру Шри Юктешвар Шири (Sri Yukteswar Giri); Алистер Краули (Aleister Crowley); Мей Уэст (Mae West); Ленни Брюс (Lenny Bruce); Карлхайнц Штокгаузен (Karlheinz Sctockhausen); Уильям Клод Филдз (William Claude Fields) (он в шляпе); Карл Густав Юнг (Carl Gustav Jung); Эдгар Алан По (Edgar Allan Poe); Фред Астер (Fred Astaire); Меркин (Merkin) (также в шляпе); Бинни Барнес (Binnie Barnes). По другим данным это The Varga Girl, авторство которой принадлежит художнику Альберту Варгасу (Albert Vargas). Справа от нее -заретушированная фигура актера Лео Горси (Leo Gorcey), потребовавшего гонорар и потому попавшего "под нож". Далее идут Хантц Холл (Huntz Hall); Саймон Родиа (Simon Rodia) и Боб Дилан (Bob Dylan).
В предпоследнем ряду расположились Обри Бирдсли (Aubrey Beardsley); сэр Роберт Пиль (sir Robert Peel); Олдос Хаксли (Aldous Huxley); Терри Саузерн (Terry Southern) (в солнцезащитных очках); Тони Кертис (Tony Curtis); Уоллас Борман (Wallace Borman); Томми Хэндли (Tommy Handley) (в кепке); Мэрилин Монро (Marilyn Monroe); Уильям Берроуз (William Burroughs); протягивающий ладонь в приветственном жесте гуру Шри Махаватара Бабаджи (Sri Mahavatara Babaji); Стэн Лорел (Stan Laurel) (в черном котелке); Ричард Линднер (Richard Lindner); Оливер Харди (Oliver Hardy) (в гриме клоуна и желтом котелке); Карл Маркс (Karl Heinrich Marx); Герберт Джордж Уэллс (H.G.Wells);
Гуру Шри Парамаханса Ягананда (Sri Paramahansa Yagananda) и восковой манекен девушки в шляпке.
Средний ряд образован изображениями всего шести человек. Это Стюарт Сатклифф (Stuart Sutcliffe) (самый крайний слева); восковой манекен девушки в шляпке; Дилан Томас (Dylan Thomas) (левее и ниже Терри Саузерна); Дайон (Dion) (с белозубой улыбкой) и Дэвид Ливингстон (Dr. David Livingstone) (с усами, левее и ниже Мэрилин Монро).
Второй ряд спереди (или четвертый от последнего): Джулия Эдамс (Julie Adams) (в голубой шляпке); Макс Миллер (Max Miller) (в белой шляпе); The Petty Girl (автор - художник Джордж Петти (George Petty); Марлон Брандо (Marlon Brando) (в фуражке); Том Микс (Tom Mix) (в ковбойской шляпе); Оскар Уайлд (Oscar Wilde) (с прямым пробором); Тайрон Пауэр (Tyron Power) (за Джоном); Ларри Бел (Larry Bell) (между Джоном и Ринго); Джонни Вейсмюллер (Johhny Weissmuller) (он снят в профиль); Стивен Крейн (Stephen Crane) (за Полом); Иззи Бон (Issy Bonn) (улыбающийся полный мужчина между полом и Джорджем); Джордж Бернард Шоу (George Bernard Shaw) (с бородой и залысинами, между двумя обладателями головных уборов в виде котелков); Горас Клиффорд Уэстерманн (Horace Clifford Westermann) (с зачесанными назад волосами); улыбающийся Альбер Стаббинз (Albert Stubbins) (по другим данным, это - Бобби Брин (Bobby Breen); Альберт Эйнштейн (Albert Einstein); Льюис Кэрролл (Lewis Carroll) (с белой бабочкой) и Томас Эдвард Лоуренс - Лоуренс Аравийский (Thomas Edward Lawrence) (в тюрбане).
В первом ряду размещены Сонни Листон (Sonny Liston) (афроамериканец в халате); восковые фигуры Джорджа Харрисона, Джона Леннона, Ринго Стара и Пола Маккартни; неизвестный (перед Оскаром Уайльдом); четыре оркестранта сержанта Пеппера, в роли которых Джон, Ринго, Пол и Джордж. Далее следуют гуру Шри Лахири Махасайя (Sri Lahiri Mahasaya); Марлен Дитрих (Marlene Dietrich) (в желтом костюме); легионер ордена Буйволов (Order of Buffalos); Ширли Темпл (Shirley Temple) (девочка между Дитрих и Дорз) и сама Дайана Дорз (Diana Dors) (женщина в открытом платье). У пальмы за спиной Д.Дорз располагался Махатма Ганди (Mahatma Gandhi), изображение которого, чтобы избежать международных осложнений, было заретушировано по просьбе руководства EMI. Справа от нее - тряпичная фигура старухи (автор - Джен Хоуорт) (с куклой Ш.Темпл в руках).
Для того, чтобы легче было понять, чем же вызвали симпатии THE BEATLES те или иные персонажи ниже (в алфавитном порядке) приводятся их сжатые биографии.
Фред Астер (1899-1987) американский киноактер, танцор, ведущий телешоу. Известен по многим музыкальным фильмам тридцатых годов, в которых он снимался вместе с Джинджер Роджер. "Танцующая леди" (1933), ""Цилиндр" (1935), "Время свинга" (1936), "Потанцем" (1937).
Бинни Барнес (1908). Английская киноактриса. "В предрассветный час", "Наверху, в комнате Мейбл", "Господин с побережья варваров".
Ларри Белл. Современный художник.
Уильям Берроуз (1914). Американский писатель-битник.
Обри Бирдсли (1872-1898). Английский художник и поэт, автор графических иллюстраций в стиле модерн.
Иззи Бон. Комик
Уоллас Борман. Лос-анджелесский художник.
Марлон Брандо (1924). Американский киноактер. "Трамвай Желание" (1951), "Дикарь" (1953), "В Порту" (1954),"Мятеж на Баунти" (1962), "Крестиный отец" (1971), "Последнее танго в Париже" (1972)
Бобби Брин. Вокалист британского эстрадного коллектива.
Ленни Брюс. Современный американский комик, умерший в забвении в 1966 г.
Джонни Вейсмюллер. Американский пловец, чемпион мира по плаванию. Исполнил роль Тарзана в одноименном фильме.
Дайон (Dion di Micci) (1939). Американский эстрадный исполнитель, в 1958 году основавший группу THE BELMONTS.
Боб Дилан (1941). Американский поэт и автор-исполнитель песен в стиле фолк-рок.
Марлен Дитрих (1901). Немецкая киноактриса и певица кабаре. Снималась в ролях романтических "роковых" красавиц. "Голубой ангел" (1930), "Дестри снова в седле" (1939), "Страх Сцены" (1950), "Печать Зла" (1958).
Дайана Дорз. Британская кинозвезда и секс-символ пятидесятых.
Тони Кертис (1925). Американский киноактер. "Трапеция" (1956), "В джазе только девушки" (1959), "Бостонский душитель" (1968).
Алистер Краули. Британский идеолог черной магии и оккультизма.
Стивен Крейн (1871-1900) Американский писатель и журналист. Автор поэтических произведений, написанных свободным стихом. "Алый знак доблести" (1895)
Льюис Кэрролл (1832-1898) Английский математик, писатель и фотограф. "Приключения Алисы в Стране Чудес" (1865), "Алиса в Зазеркалье" (1872)
Дэвид Ливингстон (1813-1873). Шотландский исследователь и миссионер в Африке.
Ричард Линднер. Нью-йоркский художник.
Сонни Листон. Чемпион мира по боксу в тяжелом весе. Уступил титул Мохаммеду Али.
Стэн Лорел (1890-1965). Американский комический киноактер. Снимался в амплуа худощавого англичанина-простака. создал комический экранный дуэт с Оливером Харди. "Большой Бизнес" (1929), "Простите Нас" (1931), "Брат Дьявола" (1933), "Путь С Запада" (1936).
Томас Эдвард Лоуренс (1888-19350) Лоуренс Аравийский. Английский разведчик, писатель и археолог.
Карл Маркс (1818-1883) Немецкий философ-социалист, теоретик и лидер коммунистического движения.
Меркин. Американский художник.
Том Микс. Кинозвезда ковбойских фильмов.
Макс Миллер. Британский комик и известный киноактер.
Мэрилин Монро (1926-1962) Американская киноактриса и секс-символ Голливуда. "Джентельмены предпочитают блондинок" (1953), "Остановка автобуса" (1956), "В джазе только девушки" (1959), "Неприкаянные" (1961).
Тайрон Пауэр. Американский актер в амплуа романтических авантюристов. "В Старом Чикаго" (1938), "Дожди Пришли" (1939), "Роза Вашингтон-сквера" (1939),"Джесси Джеймс" (1939), "Знак Зорро" (1940).
Сэр Роберт Пиль (1788-1850). Британский политик. Член парламента с 1809 по 1850 и премьер-министр в 1834-1835 и 1841-1846 годах. В 1835 основал консервативную партию. Реформировал уголовный кодекс, создал полицию.
Эдгар Алан По (1809-1849). Американский писатель-романтик, поэт и критик. Создатель жанра детектива. Поэмы "Ворон"(1845), "Аннабелл Ли"(1849), проза "Падение дома Ашеров" (1839), "Убийство на улице Морг" (1841)
Саймон Родиа. Исполнитель народных песен. Создатель "Уоттс Тауэр"
Стюарт Сатклифф (1941-1962). Бас-гитарист в оригинальном составе THE BEATLES.
Терри Саузерн. Американский писатель, автор юмористических произведений. ("Кэнди", "Волшебный христианин"). Ринго снялся в фильмах, поставленных по его книгам.
Горас Клиффорд (Г.К.) Уэстерманн. Скульптор.
Альбер Стаббинз. Ливерпульский футболист.
Ширли Темпл (1928). Американская киноактриса. Детские роли в фильмах "Маленький полковник" (1935), "Ребекка с фермы Саннибрук" (1938), "Голубая птица" (1940). Впоследствии политический деятель.
Дилан Томас (1914-1953). Уэльсский поэт. "Карта любви" (1939), "Смерти и выходы" (1946)
Оскар Уайлд (1854-1900). Английский писатель. Главный представитель литературного эстетизма. "Портрет Дориана Грея" (1891)
Герберт Джордж Уэллс (1866-1946). Английский писатель-фантаст. "Машина времени" (1895), "Человек-невидимка" (1897), "Война миров" (1898).
Мей Уэст (1892-1980). Американская киноактриса. "Ночь после ночи" (1932), "Я не ангел" (1933), "Энни с Клондайка" (1936), "Кажды день - праздник" (1938).
Уильям Клод Филдз (1879-1946). Американский комический киноактер. Снимался в амплуа мошенников. Выступал на экране с комическими номерами. "Салли Из Опилок", "Итак, Это Ваш Старик", "Большая радиопередача 1938 года" (1938), "Честного Человека Не Обманешь" (1940), "Банковский Сыщик" (1940).
Олдос Хаксли (1894-1963). Английский писатель-модернист. "Желтый кром" (1921), роман-антиутопия "Прекрасный новый мир" (1932).
Оливер Харди (1892-1957). Американский комический киноактер, на счету которого более 200 фильмов. Партнер С.Лорелла, снимался в амплуа самоуверенного толстяка. "Как они смеялись" (1928), "Музыкальная шкатулка" (1932), "Малыши В Игрушечной Стране" (1934).
Томми Хэндли (1892-1949). Британский комик, известный своими радиопередачами. "Опять он (1942)". Снимался в кино.
Хантц Холл. Известный американский киноактер, вместе с Лео Горси партнер по "Бауэри Бойз" (the Bowery Boys).
Джордж Бернард Шоу (1856-1950). Английский драматург и критик. Создатель "интеллектуальный драмы" социально-критического направления. Лауреат Нобелевской премии. "Кандида" (1895), "Пигмалион" (1912), "Дом, где разбиваются сердца" (1919).
Карлхайнц Штокгаузен (1928). Немецкий композитор-авангардист и теоретик музыки. Один из наиболее известных пионеров электронной музыки.
Джулия Эдамс (1926). Американская киноактриса. "На изломе реки", "Бесправные", "Игрок с Миссисипи" , "Человек из Аламо".
Альберт Эйнштейн (1879-1955). Физик-теоретик. Автор теории относительности. Лауреат нобелевской премии.
Карл Густав Юнг (1875-1961). Швейцарский психолог и философ. Разработал учение о коллективном бессознательном и его архетипах.
Таким образом, на обложке нет Иисуса, в единственном числе представлены композиторы, скульпторы, деятели оккультных наук, физики, психологи, политики и философы, в меньшинстве оказались поэты, спортсмены и путешественники (по два), но зато широко представлены киноактеры и киноактрисы (четырнадцать), писатели (восемь) и художники (пять), а также, как ни странно, комики (семь). Число музыкантов (без битлов) ограничилось пятью.
Одежда оркестрантов, в которой щеголяли Джон, Пол, Джордж и Ринго была пошита на заказ фирмой "Берманз" (Berman's), известной своими театральными костюмами. Первоначально планировалось, что музыканты будут одеты в униформу "Армии спасения". Планы изменились, после того, как они ознакомились с присланными образцами ткани, выбрав атлас.
Очевидно, при работе над дизайном костюма за основу был взят более поздний британский военный костюм начала двадцатого века. На представленном в книге Роя Карра и Тони Тайлера образце - мундир защитного цвета с тремя шевронами на правом предплечье и тремя нашивками на левом и такого же цвета фуражка с высокой тульей. Околыш фуражки и воротник мундира светлого цвета, обязательные усы.
Битлы одеты в однобортные сюртуки желтого, малинового, голубого и алого цветов. У Джона воротник и обшлагам обшиты красным. У Пола и Джорджа обшлага белые, а у Ринго воротник и обшлага шиты золотом. Пуговицы золотые и серебряные. На груди музыкантов - в пять рядов (по числу пуговиц) галуны. Шитье золотое, пуговицы под цвет мундира. У всех на мундире аксельбанты, на брюках - лампасы. У Ринго, Джорджа и Пола на рукавах галуны, у Ринго галстук - пестрый шейный платок, а у Джорджа - желтый шейный платок.
У Джона на правом предплечье находится ромбовидная эмблема с геральдической символикой, шитой золотом на красном фоне. У Ринго - три шеврона на правом предплечье и четыре узкие нашивки на обшлагах рукавов. У Пола - одна широкая нашивка на обшлагах мундира, на левом предплечье расположена круглая нашивка с эмблемой из герба и короны с шитыми золотом буквами O.P.B. на темном фон, которые расшифровываются как "Полицейское управление Онтарио" (Ontario Police Department). Маккартни приобрел его в Канаде. У Джорджа на рукаве представлена эмблема в виде скрещенных саблей и стилизованных букв алфавита.
Погоны у всех битлов совершенно одинаковые, с эполетами, выполнены они под цвет мундира, но у Джона под него вставлены два цветка ромашки. На голове Джорджа - красная треуголка с серебряными кистями, а Ринго - фуражка-бескозырка с кокардой на околыше. На левой стороне груди у всех музыкантов ордена Британской империи пятой степени, врученные им Ее Величеством королевой английской в 1965 году.
Помимо лицевой стороны обложки проблемы были и с обратной стороной, на которой впервые разместили тексты всех песен, создав тем самым прецедент для последующих поколений и некоторые трудности для типографии. Кроме того, на обороте уместилась небольшая фотография THE BEATLES, на которой голова одна из музыкантов повернута так, что его нельзя узнать. Пол Маккартни в тот момент находился в Америке, отмечая совершеннолетие Джейн Эшер, которая гастролировала по Штатам с бристольским театром "Олд Вик". Маккартни не успевал вернуться к концу апреля - сроку, когда обложка должна была идти в печать. Мэл Ивэнс позаимствовал костюм Пола и стал на время его дублером, повернувшись к камере так, чтобы его нельзя было узнать.
Другим нововведением стало то, что внутренний конверт, в котором хранится пластинка, был украшен веселенькими розовыми и желтыми узорами, разработанными Симоном (Seemon) и Марейкой (Marijke). В наши дни повсеместной практикой стало украшать вкладыш текстами и постерами, но тогда это было в новинку. Остается заметить, что дизайн внутреннего конверта был представлен на первых образцах, при массовом тиражировании его "зарубили".
К пластинке прилагались картонные вкладышы - заготовки для вырезания, в число которых входили усы, цветное изображение с портретом самого Пеппера, сержантские нашивки, значок с эмблемой "Оркестра клуба одиноких сердец сержанта Пеппера" и значок и сержанта Пеппера, а также красочный фотопортрет THE BEATLES в униформе оркестра.
Как и любые творческие личности, оказавшиеся в центре внимания публики, THE BEATLES не раз становилась жертвой различных домыслов. Одним из них являлся слух о гибели Пола, появившийся в октябре 1969 года. Его суть сводилась к тому что в ноябре 1966 года Маккартни погиб в автокатастрофе, а его заметил отобранный в конкурсном порядке по внешнему подобию двойник - шотландец по имени Уильям Кэмпбелл (William Campbell). Впервые подобная версия прозвучала в передаче радиостанции WKNR из Детройт, штат Мичиган из уст составителя программ Расса Гибба (Russ Gibb).
Данные факты якобы подтверждалось "подтекстом" отдельных песен обложками пластинок. Что касается, "Сержанта Пеппера" его искали в строчке "he blew his mind out in a car" песни "A Day In The Life". В "Strawberry Fields Forever" в самом конце песни, когда идет затухание громкости, слышен слегка искаженный, но достаточно отчетливый голос, произносящий "Я похоронил Пола" ("I buried Paul"), хотя по аналогии фонем, его можно считать омонимом "клюквенный сироп" ("cranberry sauce").
Что касается обложки "Сержанта Пеппера", то на ней якобы запечатлена группа скорбящих у могилы. Находящаяся под составленной из цветов надписью BEATLES бас-гитара при детальном рассмотрении состоит из слова P A U L, распадающегося на отдельные литеры. На головой Пола - поднятая рука, что якобы означает индийский знак смерти. Стоящая по центру в самом низу обложки статуэтка четырехрукого бога Шивы левой задней рукой указывает на Пола, что рассматривалось как схожий знак. Много разговоров вызвало и то, что Пол на фотографии, попавшей на оборот пластинки стоит спиной к камере - это "почему", однако, уже доподлинно выявлено. Кроме того, аббревиатура O.P.B. нашивки на рукаве Пола расшифровывалась как "официально считается умершим" ("Officially Pronounced Dead"), хотя на самом деле она означает "Полицейское управление Онтарио".
12. И весь мир....
"В конце мая THE BEATLES пригласили журналистов на прослушивание новой работы. Все выдающиеся перья музыкальной Англии, - писал Курт Лодер, - собрались в квартире Брайана Эпштейна, и пока контрольный экземпляр пластинки доводили до кондиции - оказалось, что его отштамповали без центрального отверстия, - терзали Пола вопросами относительно того, что он думает по поводу запрещения радиотрансляции песни "A Day In The Life" (20 мая это сделала Би-Би-Си). Пол засмеялся: "С тем же успехом можно запретить Моцарта: они с Сальери, говорят, пьянствовали."
Наконец, Ринго проковырял в пластинке дырку, и ее поставили на проигрыватель. Вспоминает Дерек Тейлор: "Я "ушел" в музыку, как Джон в мечту. Когда игла оторвалась от пластмассы, я увидел, что Голдли, музыкальный обозреватель "Мелоди Мейкер" плачет. А мне казалось, что передо мной прошла вся моя жизнь, с детства и до сегодняшнего дня."
Когда сегодня слушаешь "Сержанта Пеппера", кажется, будто именно эта пластинка сохранила в себе ту славную эпоху: добро, зло, иллюзии, самообман - в чем еще все это нашло более четкое и осязаемое воплощение ?! По-моему, эта пластинка - Красная книга исчезнувшей добродетели - добродетели, с которой начинается поп-музыка: любовь, дружба и обязательно музыкальное развитие."
С момента опубликования диску было посвящено огромное количество рецензий, THE BEATLES называли первопроходцами и трубадурами новой психоделического эпохи, но одно несомненно: именно с него ведет отсчет современная рок-музыка, без "сержанта Пеппера" невозможно было бы появление арт-рока. По сути, данный лонг-плей THE BEATLES является первым альбомом, заложившим традицию прогрессивного рока.
В Великобритании "Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера" вышел 1 июня 1967 года на фирме Parlophone (PMC/PCS 7027). В США ее выпустило американское отделение EMI Capitol (SMAS 2653), во Франции - EMI Pathe (CO6604177). Часть тиража вышла на битловском лейбле Apple (AP5163).
Альбом получил премии "Грэмми" в четырех номинациях: лучший современный альбом, лучшее исполнение, лучшая обложка и лучшая инженерная работа 1967 года. Кстати, это первая битловская пластинка, на которой все песни и их порядок идентичны американскому варианту.
Что касается коммерческого успеха, то только за первую неделю в Великобритании было продано 250 000 экземпляров пластинки. Диск попал на первое место хит-парадов, занимая данную позицию 22 недели. Через месяц после появления на полках пластиночных магазинов было продано уже полмиллиона экземпляров.
Лонг-плей находился в списках наиболее продаваемых альбомов сорок пять недель. 14 мая 1974 года он попал в них еще раз, на сей раз на 28 место и продержался там неделю. Как и все остальные альбомы THE BEATLES, пластинка до сих пор пользуется спросом и время от времени попадает на нижние строчки британского Top 50. В Великобритании за миллионную отметку тираж перевалил к апрелю 1973 года. К январю 1971 года на родине музыкантов диск стал самым продаваемым альбомом за всю историю грамзаписи, разошедшись тиражом в семь с половиной миллионов экземпляров. Таких же цифр достиг только альбом Abbey Road. К 1981 году тираж превысил десять миллионов.
В США предварительные заказы на альбом, появившийся на день позже, чем в Великобритании - 2 июня 1967 года, составили более миллиона экземпляров. За три месяца было продано более двух с половиной миллионов пластинок. 24 июня диск попал на 24 место хит-парадов, поднявшись на следующей неделе до первого. На вершине чартов он находился 15 недель, в Top 30 - 45 недель, в Top 100 - 84 недели и в Top 200 - 88 недель, завершив свое победное шествие 22 февраля 1969 года. 15 ноября 1969 года диск вновь попал в альбомные чарты - на 124 место, 3 января 1970 года поднявшись до 101 места. Продержавшись в списках популярности до 4 апреля 1970 года, он в очередной раз появился в них 25 июля 1970 года на 159 месте, находясь там еще месяц и будучи в списке двухсот лучших пластинок в общей сложности 113 недель.
"Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера" возглавил хит-парады по всему миру. Так, в Германии за первую неделю было продано 100 000 экземпляров, что стало достижением для немецкого рынка грампластинок.
Первый сборник, на котором появились дорожки с альбома Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band и сингла, - это двойная антология The Beatles 1967-1970 (Parlophone PCSP 718), изданная 19 апреля 1973 года, в один день с первой частью под названием The Beatles 1962-66. Он дает возможность познакомится с наиболее зрелым и продуктивным периодом творчества THE BEATLES. Открывает сборник четырнадцатый сингл группы, но первой песней стоит "Strawberry Fields Forever". С самого альбома в антологию включены четыре песни: "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", "With A Little Help From My Friends", "Lucy In The Sky With Diamonds" и "A Day In The Life", по хронологии попавшие на первую сторону первой пластинки.
6 марта 1976 EMI выпустила коллекцию из двадцати трех битловских синглов The Singles Collection 1962-1970 с другими обложками. В какой-то момент в хит-парадах находились все 23 сорокопятки, "Penny Lane"/"Strawberry Fields Forever" при этом была на 53 месте.
Из-за довольно неудачной (на мой взгляд) компоновки "Magical Mystery Tour" в виде двух EP большим спросом в Великобритании (разошлось более 50 000 экземпляров) пользовался импортируемый с 1968 года из США полноценный лонг-плей с таким же названием, на который помимо шести песен миньона были включены обе стороны четырнадцатого "Penny Lane"/"Strawberry Fields Forever", пятнадцатого "All You Need Is Love"/"Baby You're A Rich Man" и шестнадцатого "Hello Goodbye"/"I Am The Walrus" синглов THE BEATLES. Интересно, что США при помощи электроники ряд дорожек альбома превратили в стерео.
В Штатах диск "Magical Mystery Tour" вышел 27 ноября 1967 года (Capitol SMAL2835) и за первые три недели принес рекордную прибыль - восемь миллионов долларов. К середине января разошлось 1750000 экземпляров пластинки. Всего же было продано около 3 миллионов "единиц" данного товара. Таким образом, на американском континенте повторили принятую практику компоновки новой пластинки из части вышедшей в Великобритании плюс успешные синглы, добавив лишнюю пластинку к дискографии THE BEATLES и удвоив прибыль. 23 декабря 1967 года диск попал на 157 строчку альбомных чартов, к 6 января 1968 года возглавив списки популярности, где и находился два месяца. После этого началось постепенное сползание вниз. Всего же диск находился в списке двухсот лучших пластинок 78 недель.
В 1978 году с появлением основанного на одноименном альбоме и диске Abbey Road фильма "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" по сценарию Генри Эдвардса (Henry Edwards), с участием Питера Фрэмптона (Peter Frampton) в роли Билли Шиэрза и BEE GEES - в роли THE BEATLES, последовал новый всплеск интереса к группе. В фильме звучал музыка с этих двух пластинок, поданная в чисто голливудском стиле. Большая часть битловских песен была спета исполнителями главных ролей. В число приглашенных гостей-исполнителей вошли AEROSMITH, Джордж Бернс (George Burns), Элис Купер (Alice Cooper), EARTH, WIND AND FIRE, Стив Мартин (Steve Martin), Пол Николас (Paul Nicholas), Билли Престон (Billy Preston) и Фрэнки Хауэрд (Frankie Howerd).
Двойная пластинка со звуковой дорожкой вышла в июле 1978 года (RSO 2658128) и включала в себя следующие трэки: The Long And Winding Road/A Day In The Life/Golden Slumbers/Carry That Weight/Got To Get You Into My Life/Nowhere Man/Maxwell's Silver Hammer/Get Back/Polytheme Pam/Oh Darling/Because/Fixing A Hole/She Came In Through The Bathroom Window/Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band/Getting Better/With A Little Help From My Friends/Come Together/Being For The Benefit Of Mr. Kite/Here Comes The Sun/Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise)/Good Morning, Good Morning/I Want You (She's So Heavy)/Mean Mr.Mustard/She's Leaving Home/Lucy In The Sky With Diamonds/Strawberry Fields Forever/You Never Give Me Your Money/When I'm Sixty-Four. Таким образом, на пластинке были представлены не только все песни с Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band и Abbey Road, но и композиции с альбомов Help и Let It Be. Пластинку (за исключением двух песен) продюсировал Джордж Мартин, хотя из трех хит-синглов, он работал только над "Oh Darling".
В Америке саундтрек поднялся до четвертого места списков популярности, где находился в течение трех недель и еще четырнадцать недель - в Top 30. Как водится, с альбома были выпущены несколько синглов, но только три из них попали в чарты. "Come Together" в исполнении AEROSMITH достиг двадцатого места, задержавшись там на месяц. "Oh Darling", которую спел Робин Гибб (Robin Gibb), поднялась до 24 места и две недели находилась в Top 30. "Got To Get You Into My Life" в версии EARTH, WIND AND FIRE была наиболее успешной, находясь две недели на 11 месте и еще два месяца в лучшей тридцатке.
В Великобритании пластинка с музыкой из фильма не попала в хит-парады и только "Got To Get You Into My Life" на неделю занял последнюю строчку Top 30. К 1980 году фильм находился на восьмом месте в списке самых кассовых рок-фильмов, принеся от проката в кинотеатрах США и Канады 13 миллионов долларов. Справедливости ради надо отметить, что критики сочли его одной из худших рок-картин за всю историю.
В августе 1978 года в Америке вышел picture disc альбома Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Capitol SEAX11840). Вообще, Capitol всегда на шаг опережала EMI, как это было с двумя двойными сборниками 1973 года или коллекцией Rock'N'Roll Music 1976 года. Так получилось и на этот раз. Зная, что вышедший фильм неизбежно привлечет интерес к оригинальному диску, компания решила порадовать меломанов, сделав им приятный сюрприз.
Поскольку обложка диска считалась не только лучшей для своего времени, но стала явлением в мире современного искусства, было решено взять именно ее за основу для печати на виниле. Она появилась на первой стороне диска, а на второй разместили увеличенное изображение басового барабана из оркестра сержанта Пеппера. При оформлении конверта была разработана совершенно новая обложка, которая подчеркивала изображение на виниле благодаря большому круговому вырезу. Все же усилий одних только дизайнеров было недостаточно, чтобы найти ей место в Top 30.
30 сентября 1978 года EMI выпустила сингл (Parlophone R 6022) с тремя песнями: "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" и "With A Little Help From My Friends" на первой стороне и "A Day In The Life" - на второй, ставший двадцать пятой сорокопяткой THE BEATLES и первой , на которой появились песни с альбома. Фирма несколько поторопилась с выпуском сингла, поскольку на тот момент премьера фильма не прошла еще даже в Америке, а до Великобритании он дошел только к началу 1979 года. Сорокопятка поднялась лишь до 63 места британских хит-парадов. В США аналогичный сингл вышел 14 августа 1978 года (Capitol 4612), продержавшийся лишь семь недель на 71 месте хит-парада "Биллборд".
В январе 1979 года с задержкой по меньшей мере на полгода вышел такой же picture disc пластинки Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (PHO 7027) и в Англии. Будучи лучше по качеству звучания, чем его американский "собрат", он уступал тому по богатству оформления. На английской пластинке винил в точности повторял обложку - разумеется, с отверстием в середине. Кроме того, на английской пластинке рисунок обложки повторяется на обеих сторонах диска.
Отпечатан тираж был усилиями западногерманской Metronome Records, еще в 1970 году выполнившей на цветном виниле альбом Air Conditioning группы CURVED AIR, с напечатанной прямо на дорожках информацией с обложки. Тот диск появился в прозрачном конверте с тем, чтобы новшество сразу бросалось в глаза. EMI поленилась провести серьезную рекламную компанию пластинки в музыкальной прессе, что вкупе с ценой в 6.99 фунтов стерлингов помешало ей попасть в чарты.
В декабре 1980 увидел свет бокс-сет из восьми альбомов Тhe Beatles Box (SM 701-Sm 708) - коллекция по-новому скомпонованных альбомов THE BEATLES в новых обложках и с оригинальным оформлением самой коробки. На каждом диске меломанам предлагалась коллекция песен с оригинального альбома плюс синглы и два мини-альбома. Выпуском бокс-сета занималось специализировавшееся на почтовых заказах отделение EMI World Records.
На первой стороне шестого диска коллекции представлены семь песен с альбома Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, на второй - еще две (общее их количество, таким образом, было сокращено с тринадцати до девяти), две песни с сингла и четыре - с EP Magical Mystery Tour.
Интерес представляет тот факт, что попавшая в коллекцию версия "Penny Lane" отличается от оригинальной тем, что примерно за восемь секунд до финала песни к инструментам добавляется труба, исполняющая коду композиции. Данная версия и предназначалась для радиостанций и была выпущена как промоушн-рекорд только в Соединенных Штатах. При массовом тиражировании кода на трубе была обрезана и впервые официально появилась только тринадцать лет спустя в этой коллекции.
Для шестого диска бокс-сета были отобраны следующие песни. Сторона А: Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band/With A Little Help From My Friends/Lucy In The Sky With Diamonds/Fixing A Hole/She's Leaving Home/Being For The Benefit Of Mr. Kite/A Day In The Life, Сторона B: A Day In The Life/Lovely Rita/All You Need Is Love/Baby You're A Rich Man/Magical Mystery Tour/Your Mother Should Know/The Fool On The Hill/I Am The Walrus. Песни с "Penny Lane"/ "Strawberry Fields Forever" попали на пятый диск коллекции вместе с дорожками альбома Revolver. "За бортом" оказались "Getting Better", "Within You Without You", "Good Morning, Good Morning" и реприза "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band".
Знаменитый альбом был переиздан в формате компакт-диска к двадцатой годовщине выпуска - в 1987 году (Parlophone CDP 746 442 2).
Вот, пожалуй, и все.
It was thirty years ago today...
13. Что было дальше
Лето и вторая половина 1967 года прошли на гребне успеха THE BEATLES. Цепной реакцией последовала вслед за этим череда революционных изменений в области рок-музыки. Однако в масштабе жанра квартет, а с ним и другие выдающиеся коллективы шестидесятых уже сказали свое слово, теперь они должны были уйти. Доказав, что рок-музыка может претендовать на звание высокого искусства, они стали предтечами нового восприятия рок-музыки, проложив дорогу молодым коллективам, стремившимся сочинять на качественно новом уровне.
Наряду с такими явлениями, как открытость, демократичность, восприимчивость нового к прошлому опыту рок-музыка несла в себе и опасность стремительной профессионализации. За два с половиной - три года талантливые группы достигали "звездного" статуса и, начав эксплуатировать формулу успеха, становились на путь самоповтора, а порой и самопародирования.
Естественно для нового этапа развития рок-музыки потребовался отход от стандартов поп-музыки и ориентация на творческую самостоятельность и независимость. Обращение к другим музыкальным формам и традициям, потребовало и иного взгляда на стилистическое деление рок-музыки. Видимого усложнения рок-музыки было недостаточно: требовался переход на качественно новый уровень.
Эволюционное развитие в сторону прогрессивного рока шло от прямых цитат и обработок классического наследия до взятия на вооружения непривычных для рока форм - симфонии, концерта, сюиты. Музыканты, которые вчера работали в области психоделии, сегодня брались за более сложный прогрессивный рок. Так, братья Шульман из SIMON DUPREE AND THE BIG SOUND основали GENTLE GIANT, Кит Эмерсон из THE NICE стал важной составляющей EMERSON, LAKE AND PALMER, а почти полный состав GILES, GILES AND FRIPP влился в KING CRIMSON. Есть и другие примеры.
И хотя сами THE BEATLES не смогли подняться так высоко, они определили направления для развития рок-музыки практически всего последующего десятилетия.
Часть I | Часть II | Часть III
|
