Рок-музыка - вчера и сегодня

Глубина и обширность современной рок-музыки превратили ее в исключительную по своему разнообразию форму искусства, впитавшую в себя элементы блюза, народной и кантри музыки, латинские ритмы, джазовые стили и даже произведения классической музыки. Рок-музыка родилась в 1950-е годы, и с тex пор основным фактором ее привлекательности по-прежнему остается эмоциональная насыщенность, захватывающая слушателей. Сегодня, как и 25 лет тому назад, лучшие произведения рок-музыки претендуют на свое право выражать личные переживания, гнев и жажду свободы. И пусть в тексте песен порой звучит чувство печали и неудовлетворенности, но ритм их. тем не менее, жизнеутверждающий. На страницах нашего журнала мы ознакомим читателя в рамках американской действительности с этим сложным музыкальным явлением. Автор статьи «Рок-н-ролл вчера и сегодня» обращается к истокам рок-музыки и прослеживает ее эволюцию в течение трех последних десятилетий. В статье "Певцы-песенники» коротко рассказывается о наиболее выдающихся композиторах рок и поп-музыки. Показанные здесь образцы обложек грамнластинок за период с 50-го по 80-й год — такие же многоликие и призывные, как и сама рок-музыка. Наша серия статей заканчивается оценкой 13 известных певцов и групп, которые сегодня сочиняют, выпускают в грамзаписи и исполняют рок-музыку.

ВУДСТОК, 1969 Солнце, взошедшее 14 августа 1969 года над Катскиллскими горами, осветило толпу в четыреста тысяч человек, преимущественно молодежи, собравшейся на молочной ферме в 120 километрах от Нью-Йорка, чтобы насладиться трехдневным Вудстокским фестивалем музыки и искусств — грандиозным концертом рок-музыки, привлекшим рекордное в истории Америки количество слушателей. Изрядно промокшая под проливным дождем публика радостно приветствовала появившегося на эстраде Джимми Хендрикса, в те времена лучшего электрогитариста. Как и сам Вудстокский фестиваль, игра Хендрикса стала поворотным моментом в развитии рока. Яркая новизна его исполнения показала, что музыка рок выросла из популярного развлечения в серьезное искусство. В то же самое время взрывные звуки его гитары снискали ему широкую популярность, подтвердив тот факт, что рок остался истинно народным искусством, имеющим множество приверженцев среди американской молодежи. Рок-н-ролл зародился приблизительно пятнадцатью годами до этого в результате слияния элементов многих музыкальных стилей. От ритм-энд-блюза — необработанной танцевальной музыки негров долины реки Миссисипи — музыканты переняли тяжелые синкопированные ритмы и эмоциональную насыщенность пения. Перекличка ведущего с хором заимствована из музыки негритянских псалмопений сельского Юга и городского Севера. А очаровательные и простые мелодии с их наивной сентиментальностью взяты у деревенской музыки белых жителей Аппалачских гор. Этот сплав, в котором драматизм, темпераментный вокал и четкий ритм важнее музыкальной виртуозности, полностью захватил молодежную аудиторию. И рок, возникший в начале пятидесятых годов, в течение пяти последующих лет стал самой распространенной музыкой в Америке. Достигшие успеха исполнители рока редко вызывали желание у компаний грамзаписи популяризировать их среди широкой публики, как это бывает со знаменитостями в других сферах развлекательной индустрии, например, в кино. Слава приходила к музыкантам через многочисленных приверженцев на местном уровне, и только лишь после этого следовало признание со стороны национальных компаний грамзаписи, которые больше не могли игнорировать такого внушительного числа исполнителей. Рок, гибрид от рождения, с годами проявил чрезвычайную приспособляемость. Он впитывал в себя другие музыкальные стили, направления и даже не стеснялся заимствовать инструменты — словом, рок-н-ролл использовал все, что способно было усилить его воздействие. Участники Вудстокского фестиваля 1969 года были представителями многочисленных течений, развившихся в музыке рок за 15 лет ее существования. Арло Гатри, сын известного американского исполнителя народных песен Вуди Гатри, переложил пролетарские баллады своего отца на электрический ритм рока. "Сантана", латино-американская группа из Калифорнии, приспособила электрические гитары к ритмам Южной Америки. В состав чикагского "Блюз-банда" Поля Баттерфилда вошли белые исполнители рока и негритянские музыканты джаза. Канадская группа "Банд", в свое время сопровождавшая выступления поэта-трубадура рока Боба Дилана, исполнила лирические песни о сельской жизни, любви и утратах. В противоположность ей группа "Джефферсон эйрплейн" ударилась в мир чудес и научной фантастики. Ко времени Вудстокского фестиваля рок успел стать любимой музыкой двух поколений американских подростков. Зрела молодежь, и вместе с ней зрели песни. На смену двухминутным номерам и задушевным монологам пришли десятиминутные композиции со сложной гармонией, виртуозным ритмом, глубоким смыслом. Вудсток ознаменовал новый этап развития в музыке рок, но на нем обнаружилась также утрата былой непринужденности. С одной стороны рок-музыка превратилась в форму искусства, а с другой — в большой бизнес. Противоречия между роком как видом народного творчества и роком — источником прибылей существовали давно, но вдруг акции рока резко пошли вверх, он оказался на гребне волны в океане развлекательной индустрии и начал соперничать с самим Голливудом. Жизнеспособность рока — в самой его музыке. Вудсток отличился и числом приехавших на фестиваль слушателей и количеством прослушанных произведений; Джимми Хендрикс исполнил "Пурпуровую дымку", Нил Янг спел "По дороге домой", "Слай и семья Стоун", порадовали публику своим "Танцуйте под музыку". А когда зазвучало "Пылающее колесо" в исполнении "Банд" на слова Боба Дилана, казалось, что сама музыка заявила о себе: Мы ведь встретимся снова, ты знаешь, Если память тебе не изменит. Это пылающее колесо катится вниз по дороге, Извести моих близких, что оно должно взорваться.

МЕМФИС, ТЕННЕССИ, 1952 — 1956 Мемфис ра...

https://www.beatles.ru/books/paper.asp?id=2393