Ринго Старр представляет свой All Starr Band 2011

Действительно ЗВЁЗДЫ!!!
КРУТО!!!

крутые ребята, ничего не скажешь :) Жду, что и шоу будет на уровне и Ринго нас порадует, а не будет за спинами своих музыкантов отсиживаться...

Классно!

Хороший band.

"They are the best and I am the greatest!" - Ринго любит похохмить :)

Ну чего греха-то таить, это один из самых слабых составов.

Не, самый слабый был в 60-х.

и кто все эти люди :)?

2Лена me mine:

>и кто все эти люди :)?

и все будут петь, и всех придётся слушать...:)

Кроме Ринго, знаю только Эдгара Винтера... А Ринго, кстати, очень хорошо выглядит.

2Лена me mine:

>и кто все эти люди :)?

Рик Дерринджер (Rick Derringer) - очень известный американский гитарист, вокалист, композитор и продюсер. В начале 70-х играл в группе Эдгара Уинтера WHITE TRASH. Участвовал в записи альбомов STEELY DAN "Countdown To Extasy" (1973), "Katy Lied" (1975) и "Gaucho" (1980). В 1973 году выпустил свой дебютный сольный альбом "All American Boy", содержащий хит "Rock and Roll Hoochie Koo" -


В 1976 году Рик организовал свой собственный квартет DERRINGER, в состав которого вошли: Дэнни Джонсон (Danny Johnson - гитара), Кении Ааронсон (Kenny Aaronson - бас), и Винни Эппайс (Vinnie Appice) - младший брат основателя VANILLA FUDGE Кармина Эппайса.
Последней собственной работой Рика Дерринджера в 80-е годы стал проект D'N'A, в котором его партнёром был знаменитый барабанщик Кармин Эппайс (Carmine Appice), а оставшиеся вакансии заняли бас-гитарист Джимми Джонсон (Jimmy Johnson) и бывший клавишник CACTUS Дуэйн Хитчингс (Duane Hitchings).
Кроме того, в период 70-х - 80-х годов Рик был в высшей степени востребованным музыкантом и аранжировщиком и работал с такими разными и известными артистами как Alice Cooper, STEELY DAN, Cyndi Lauper, Barbra Streisand, KISS и др. В конце 80-х Рик вернулся к своему старому коллеге Эдгару Уинтеру.
А в 2001 году Рик Дерринджер совместно с бывшими участниками группы VANILLA FUDGE, Кармином Эппайсом и Тимом Богертом записали неплохой альбом "DBA-Derringer, Bogert & Appice - Doin' Business As...".

2Simon:
>Винни Эппайс (Vinnie Appice)
И Осборн (сам слышал в Катовице на концерте Black Sabbath), и Дио (альбом Live Evil и DVD "Neon Nights: Live In Europe") произносили его фамилию как "Апписи" (с ударением на "а").

2zappa2000:
>Кроме Ринго, знаю только Эдгара Винтера...
Клип по ссылке не могу посмотреть. Надеюсь, Гэри Райт там есть? Для меня это самый интересный музыкант в составе. Очень люблю Spooky Tooth, да и сольников Райта в коллекции есть штук 5...

Гари Райт (Gary Wright) - тоже весьма известный музыкант. Профессиональную карьеру рок-музыканта он начал еще в 1967 году, организовав ставшую впоследствии очень популярную группу SPOOKY TOOTH, в которой выполнял функции клавишника и вокалиста.
В начале 70-х Райт подружился с Джорджем Харрисоном, который предложил ему принять участие в записи его легендарного альбома "All Things Must Pass". Кстати, именно его клавишные звучат и в знаменитой версии песни "Without You" в исполнении Харри Нилссона.
После распада SPOOKY TOOTH Райт занялся своей сольной карьерой, кульминацией которой стала композиция "Dream Weaver" (1976), в течение трех недель занимавшая 2-ю строчку хит-парада журнала Billboard -


А в 2008 году Гари Райт стал участником Ringo Starr & His All-Starr Band.

Ну, а Эдгара Уинтера, думаю, представлять не надо.
Творчество же остальных: отца-основателя детройтской команды ROMANTICS - певца и гитариста Уолли Палмара (Wally Palmar), лидера американской группы MR. MISTER - вокалиста и бас-гитариста Ричарда Пэйджа (Richard Page) и сессионного барабанщика Грега Биссоннетта (Greg Bissonnette) знаю не очень хорошо.

2Drybushchak:

>И Осборн (сам слышал в Катовице на концерте Black
>Sabbath), и Дио (альбом Live Evil и DVD "Neon
>Nights: Live In Europe") произносили его фамилию
>как "Апписи" (с ударением на "а").

Я слышал, что ты слышал (ты мне раньше уже это говорил). :)

2Simon:

>Ну, а Эдгара Уинтера, думаю, представлять не
>надо.

Конечно нет, если даже я его знаю.

Помнится мне, что вроде бы где-то про Грэгга Биссонэтта постил. Но раз имеются вопросы насчёт музыкантов, которые будут играть в этом году в группе Ринго, то лучше тогда снова ввести всех в курс дела. Предлагаю всем вам очень интересное интервью, которое он дал в 2009 году журналу Modern Drummer в год своего 50-летнего юбилея. От себя немного хочу добавить, что это величайшая фигура в барабанном мире. Он приезжал в Москву с барабанными мастер-классами целых 3 раза в 2002 года на ZILDJIAN DAY, а в 2003 и 2004 годах на ежегодную музыкальную выставку "МУЗЫКА-МОСКВА" в Сокольниках. Мне посчастливилось побывать на его 3-х мастер-классах в 2003-2004 гг, на которых он отчётливо продемонстрировал, что может играть абсолютно ВСЁ, да, и как человек - просто замечательный!!!

Итак, само интервью:
Вы смотрели фильм «40-летний девственник»? Или видели выступление Spinal Tap во время шоу с Конаном О'Брайаном? Или может вы застали повторный показ знаменитого сериала «Друзья»? Если хоть на один вопрос вы ответили «да», это означает, что вы слышали одного из самых разносторонних барабанщиков в мире музыки, и его имя – Gregg Bissonette. С момента выпуска из университета One O'Clock Lab Band в Северном Техасе, Биссонетт играл в различных жанрах, начиная с джаза с трубачом Мэйнордом Фергюсоном и заканчивая роком с Дэвидом Ли Ротом. Кроме того, он был завсегдатаем топовых студий Лос-Анджелеса и членом группы барабанщика Beatles Ринго Старра. Грег, недавно отметивший 50-летие, рассказал журналу Modern Drummer о своих проектах.

MD: В июне этого года вы отыграли 2 замечательных концерта с группой Spinal Tap, самой нашумевшей группой Британии. Как вы начали ваше сотрудничество?

Gregg: Я начал играть с этими талантливыми ребятами Кристофером Гестом, Майклом МакКином и Гарри Ширером в конце 90-ых, для продвижения их комедийного тура. Мы сделали много ТВ-шоу, включая «Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом» (The Late Show With David Letterman). Также я играл с ними в концертном туре «Живая планета Земля» (Live Earth concert) 7/7/07, чтобы привлечь внимание к проблеме глобального потепления. У этого концерта была самая большая аудитория за всю историю телевидения. Два миллиарда людей смотрели этот концерт по BBC и другим каналам, а так же посредством интернета.

Альбом группы Spinal Tap's, Back From The Dead, вышел 16 июня этого года, прямо перед их выступлениями на фестивале Гластонбери (Glastonbury Festival) 27 июня - для 150 000 зрителей (!) - и началом мирового тура One Night Only World 30 июня. Новый альбом в основном состоит из свежих записей с их первого CD, This Is Spinal Tap, плюс немного нового материала. Мы также записали все трэки для компьютерной игры Rock Band: Spinal Tap.

MD: В саундтрэках к каким фильмам можно услышать твою игру?

Gregg: «Проблеск гениальности» (Flash Of Genius), «Пока не сыграл в ящик» (The Bucket List with) с Морганом Фримэном и Джеком Николсоном, «Зачарованная» (Enchanted), «В поисках Немо» (Finding Nemo), «Суперперцы» (Superbad), «Почему я женился?» (Tyler Perry's Why Did I Get Married?), «40-летний девственник» (The 40-Year-Old Virgin), «Полярный экспресс» (Polar Express) с Томом Хэнксом, и «Джон Кью» (John Q) с Дензелом Вашингтоном.

MD: Над какими еще студийными работами приходилось трудиться в последнее десятилетие?

Gregg: Я работал над записью альбома Сантаны Supernatural, получившим награду Grammy и разошедшимся тиражом более 25 млн. копий. Мелодия "El Farol” была признана лучшим Инструментальным Исполнением на церемонии вручения Grammy в 2000 году. В 2002 я играл на записи пластинки Лэри Карлтона и Стива Люкатера No Substitutions, записанной вживую в Осаке (Япония), и получившей Грэмми как Лучший поп-инструментальный альбом.

Еще один проект, над которым я работал, это концерт с Джефом Линном и оркестром Electric Light, запись которого была выпущена в 2001 году на DVD под названием Zoom Tour Live. Мой брат Мэтт играл там на басу. И мы сделали классный альбом с моим братом и Ty Tabor of King's X, котрый был назван Jughead. На записи альбома я играл вместе с Катаориной МакФи, принимавшей участие в пятом сезоне Американского Идола (American Idol's).

Мы работали вместе с Райаном Кабрерой и Кенни Джи на записи его последнего альбома. В июне я принимал участие в записи пластинки Doobie Brothers, которая была выпущена с помощью Тэда Темплемана и моего хорошего друга Росса Ходарта – я был фанатом Doobie Brothers с самого детства. В июле писал барбаны с Бэрри Мэнилоу, а мой брат играл со мной на басу в четырех песнях. Я играл для Клэя Эйкена, Кейта Эмерсона и Андреа Бочелли при записи их DVD Vivere Live In Tuscany. Также я несколько раз участвовал в турах с Джеймсом Тэйлором.

MD: В 2003 и 2005 годах ты участвовал в туре Ринго Стара в поддержку его альбомов Ringo Rama и Choose Love. А в 2008 ты ездил с его группой All-Starr. Что тебе дал этот опыт?

Gregg: Для меня это было мечтой, ставшей явью! Он был моим кумиром с тех пор, как мой отец взял меня на живой концерт Beatles в 1966, когда мне было 7 лет. Во время наших туров, когда Ринго исполнял свои хиты, я играл на барабанах позади него, а когда он садился за барабанную установку и пел, подыгрывая себе – это его любимое занятие – мы играли с ним параллельно. Играть рядом с ним, путешествовать с ним, разговаривать о Beatles, и в целом о жизни…это было большой честью для меня!!! Вы можете услышать меня на DVD, Live From The Greek Theatre, который был записан прошлым летом.

MD: После Ринго, твоим самым любимым музыкантом, с которым бы ты хотел играть, наверное является твой брат Мэтт? Насколько важна связь барабанщика и басиста?

Gregg: Я играю со своим братом гораздо больше, чем с любым другим басистом, ведь мы играем в одних группах со средней школы. На самом деле эта связь между барабанщиком и басистом самая важная в музыкальном коллективе. Когда басы и барабаны заблокированы, то и высокого темпа вы не дождетесь. Большинство басистов, с которыми я удостоился чести играть, были просто великолепными, но Мэтт и я росли вместе, и у нас абсолютно идентичные музыкальные вкусы. Взаимопонимание басиста и барабанщика, безусловно, является ключевым.

MD: Вы проводили мастер-классы по всему миру. Чему вы пытаетесь научить молодых барабанщиков?

Gregg: Я пытаюсь донести до них мысль, что они должны быть "музыкальными" барабанщиками, должны концентрироваться на сохранении темпа, «кача», «драйва» на протяжении всей песни. Учу играть Latin, funk, R&B, big band, играть с щетками, играть в малых и больших группах, Afro-Cuban, hip-hop—всем стилистическим направлениям в музыке. Но все-таки основной задачей моих уроков является пояснение темы: «Что значит быть музыкальным барабанщиком?». Очень важно донести до барабанщиков всех возрастов, что играть на барабанах это не просто прийти и играть соло – я, я, я. Не важно, где вы играете – в маленьком зале или на огромном стадионе, вы должны уметь играть на барабанах вместе с другими музыкантами, и, в итоге, жить этой игрой.

MD: У вас есть какие-то приемы, которыми бы вы могли поделиться?

Gregg: Я вам очень советую работать над темпом игры. И лучше всего это делать, записывая свою игру. Я рекомендую вам взять записывающее устройство в помещение для репитиций, сесть за установку, одеть наушники и подключить их к метроному. Начните с определенного темпа и играйте в нем примерно минуту, а затем протяните руку вниз и выключите метроном, чтобы проверить, можете ли вы сохранять заданный темп в течение 2-3 минут. Таким образом, у вас получится 3-4 минуты – продолжительность одной песни.

Потом снимите наушники, и прослушайте запись своей игры. Как правило, с метрономом все получается четко, а вот без метронома… увы, не всегда. Вы замедляете темп? Увеличиваете? Сохраняете заданный темп, но вас бросает из стороны в сторону? А что насчет звука тарелок? Проанализируйте свои ошибки и каждый день работайте над своим темпом. Это именно то, что делают знаменитые барабанщики – они играют, записывают и слушают все свое свободное время.

MD: Одним из самых значимых людей в вашей личной и музыкальной жизни был ваш отец, Бад Биссонетт. Он скончался прошлой осенью. Как вы справляетесь с этой утратой?

Gregg: Мой отец был самым большим моим поклонником. Он и моя мама следовали за туровым автобусом Мэйнарда Фергюссона, потому что оба любили музыку. 18 лет он настраивал мои барабаны. Перед тем, как он нас покинул, он лежал в постели и смотрел ежегодный чемпионат США по бейсболу по ТВ (World Series), а я включил CD Бадди Рича. Как только он услышал звуки хай-хэта, его глаза расширились, и он сказал «Бадди!». И когда Бадди начал играть "Love For Sale,”я посмотрел на своего отца, а он стал двигать руками, как будто дирижирует оркестром, или играет на подвесных тарелках, или указывает на группу духовых инструментов, как делал Мэйнард.

Я сказал, - «Папа, Бог дал нам музыку, и Бог дал нам Бадди Рича. Ты отвел меня на его концерт, когда мне было 7 лет. Я так благодарен тебе, что именно ты мой отец». Он просто посмотрел на меня и сказал, - «Тоже самое я чувствую к тебе, сын. Я готов отправиться к Богу и быть с твоей мамой». Это было очень тяжело, но у меня было 49 лет жизни с ним, и я ни о чем не жалею.

Одним из многочисленных людей, пришедших на его похороны, был Луи Беллсон. Вдова Луи, Франсина, сказала мне, что это был его последний выход на люди перед тем, как он был госпитализирован и через некоторое время умер. Было честью видеть Луи на похоронах отца, ведь он был кумиром для нас обоих.