Группа Czerwone Gitary (Червоне гитары) и другие исполнители из стран Восточной Европы

Выступление Чеслава Немeна в столице Финляндии Хельсинки в 1973 году. В концерте принимала участие группа SBB в составе: Юзэф Скшек, Антимос Апостолис и Ежи Пётровски.

Dżem i Józef Skrzek - Co stało się kwiatom (Breakout Festiwal 2007)

Autor tekstu: Bogdan Loebl
Kompozytor: Tadeusz Nalepa
Album: Blues
Rok powstania: 1971

HALINA FRACKOWIAK & SBB & ALIBABKI - BRZEGI ŁAGODNE - OPOLE ' 75 live

SBB - Z których krwi krew moja 01.06.2014 Bytom

SBB

Film z 1975 roku,

Singer - Józef Skrzek (SBB), Radim Hladík (Blue Effect)

Jan Józef Skrzek - Sztajger

Мой любимый диск у СББ !!!




The Rock (CD)

SBB

"The Rock" to płyta naprawdę mocna jak skała - i niezwykle rockowa. Zespół - w składzie z nowym perkusistą, Gaborem Nemethem (grającym z czołówką węgierskiego rocka - Skorpio, Hobo Blues Band, P.Mobil i wieloma innymi) - nagrał płytę, gdzie wraca do swoich korzeni. Pojawiają się doskonałe, śpiewne melodie, niesamowite pochody przesterowanego basu, a całość sięga zarówno w lata największej popularności SBB, jak i spogląda odważnie w przyszłość. Muzyka zawarta na tym albumie bezpośrednio nawiązuje do jednego z najlepszych okresów ich twórczości, którego owocem był rewelacyjny album ‘Memento z banalnym tryptykiem’ przez wielu uznawany za opus magnum formacji SBB. Poszczególne motywy splatają się, zmieniają, utwory łączą się w jedną, długą
opowieść - to bez dwóch zdań najlepsza progresywna płyta 2007 roku! Krążek ukaże się w dwóch wersjach. Standardowy album będzie zawierał 12 premierowych kawałków, natomiast wersja specjalna zostanie wzbogacona o niezwykły bonusowy utwór.

W ślad za jej wydaniem 22 października zespół wyruszy w trasę koncertową, która oprócz szeregu występów w Polsce zaprowadzi grupę do jednej z największych sal koncertowych Budapesztu, Petofi Hall. Zwieńczeniem trasy koncertowej będzie duży występ w Teatrze Śląskim w Katowicach gdzie grupa zarejestruje materiał na koncertowe DVD.



1.Skała
2.Płonące myśli
3.In Heaven And Hell
4.Silence
5.Sunny Day
6.My Paradise
7.Pielgrzym
8.Akri
9.Zug A Zene Mindenhol

Hofors 1975 (CD)

SBB

Data premiery: 2016-05-20
Rok nagrania: 1975

Odnaleziona, nieznana taśma z zapisem jeszcze jednego koncertu SBB podczas legendarnej trasy po Szwecji z 1975 roku. Tej samej, która dała słynny występ w Karlstad. Najważniejszy polski zespół rockowy lat 70. podczas tej szwedzkiej trasy był w szczytowej formie. Mogli grać dosłownie wszystko i... grali. Odnaleziona właśnie taśma z zapisem występu w niewielkim, przemysłowym miasteczku Hofors to potwierdzenie, że SBB bez trudu mogło na gorąco stworzyć czterdziestominutową rockową suitę pełną licznych zmian nastroju oraz brawurowych partii solowych organów Hammonda Józefa Skrzeka i gitary Apostolisa Anthimosa.

Idea wczesnego, agresywno-progresywnego SBB jest tutaj doprowadzona do perfekcji: zespół brzmi jak jeden, spójny organizm napędzany przez nerwowe rytmy Jerzego Piotrowskiego, który perfekcją gry mógłby zadziwić niejeden metronom. Kompletne nagranie koncertu z Hofors zostało odnalezione po latach w Szwecji i zremasterowane z oryginalnej taśmy przez realizatora tych nagrań, Andersa Ordesona. W książeczce dołączonej do płyty (na okładce zespół w obiektywie Tomasza Sikory) znalazły się reminiscencje z wyjazdu do Szwecji oraz nieznane wcześniej fotografie Zygmunta Drużbickiego. W przygotowaniu wersja winylowa.

Tracklista:

1. Works in Iron I
2. Works in Iron II

Box: SBB (CD)

SBB

Data premiery: 2014-04-22
Rok nagrania: 2014

Wydawnictwo zawierające koncerty supergrupy SBB, bo tak należy o tym zespole pisać. Jako jedyna grupa rockowa są rozpoznawalni od lat 70-tych na międzynarodowych scenach muzycznych. Ich popularność w tamtym okresie dorównywała innemu wielkiemu trio, jakim był Cream.

5 płyt CD, które są zawartością boxu, zawiera koncerty z Buchholz (1978), Międzyzdrojów (1979) oraz z Chicago Oak Theatre (1994). To pierwsze wydawnictwo, na którym materiał ten jest w całości i dobrym brzmieniu. Zdecydowanie wyróżnia się dotąd niepublikowany koncert z Międzyzdrojów. To nagranie, które jest inne od wszystkich dotychczas wydanych płyt SBB. Znamienne są trzy okresy działalności zespołu - trio, kwartet ze Sławkiem Piwowarem, oraz ostatni okres grania zespołu w składzie Skrzek, Anthimos, Piotrowski oraz Janusz Hryniewicz i Andrzej Rusek. Płyty doskonale pokazują ewolucję grupy, zawierają świetne wersje znanych utworów oraz zupełnie nieznany materiał, który został wyimprowizowany przez zespół i który po raz pierwszy zostanie udostępniony publiczności. To novum w dyskografii SBB i kolejne oblicze grupy, która tymi nagraniami udowadnia wysoką pozycję w rockowym panteonie muzyki Europejskiej.



Dysk 1

1.(intro)
2.Freedom With Us
3.3rd Reanimation
4.Going Away
5.(Żywiec) Mountain Melody
6.Loneliness
7.Wiosenne chimery
8.Improv: Nerve

Dysk 2

1.Ze słowem biegnę do ciebie
2.Follow My Dream
3.Improv: Drums-battle

4.Wiosenne chimery II
5.Why No Peace
6.Improv: Steam Engine

Dysk 3

1.Improv: Summer Groove I
2.Improv: Men's Melancholy
3.Improv: Token of Remembrance
4.Improv: Summer Groove II
5.Improv: Sunlight
6.Improv: Women's Melancholy
7.Improv: Second Awakening
8.Improv: Pathway to Madness
9.Improv: Summer Groove III
10.Improv: Drums-battle
11.Improv: Closure

Dysk 4

1.Odlot
2.Hung-Under
3.Walkin' Around The Stormy Bay
4.Freedom With Us
5.Drzewko oliwne
6.Follow My Dream
7.Erotyk

Dysk 5

1.In the Big City
2.Wish
3.Singer, Oh Singer
4.Third Stone From The Sun
5.Z których krwi krew moja
6.3rd Reanimation
7.Going Away
8.Improv: Norwegian Blues Band
9.Figo-Fago

Мне довелось побывать на презентации новых книг Януша Вишневского. Автор очень интересно рассказывал о своей жизни и творчестве.
Почему я упоминаю об этом музыкальной теме?
Потому что эта книга основана на реальных событиях - убийстве певца, музыканта и актёра Анджея Заухи и его любовницы.





Януш Леон Вишневский: Прости...


Год издания:
2016 год

Януш Вишневский вновь рассказывает нам пронзительную историю любви и драматическую историю жизни - на этот раз от лица мужчины. Внезапно открывшаяся измена жены толкает мужа на отчаянный и страшный шаг. Слепая жажда мести все переворачивает вверх дном. Как простить предательство, пережить утрату и возможно ли искупить тяжкий грех одним лишь раскаянием? Но даже из такой безысходной ситуации Вишневский выводит нас к свету - он глубоко убежден, что Любовь сильнее смерти.

Сюжет книги основан на реальных событиях - в 1991 году в Кракове был застрелен Анджей Зауха, популярный джазовый певец и музыкант. Спутница музыканта Зузанна Лесьняк скончалась в машине «скорой помощи» по дороге в госпиталь. Обоих застрелил муж Зузанны. Януш Вишневский пересказывает эту трагическую историю в своей непревзойденной манере - исследуя души, глубоко погружаясь в человеческие чувства.

АНДЖЕЙ ЗАУХА
ANDRZEJ ZAUCHA

Польский певец, музыкант и актёр.

Родился 12 января 1949 года в Кракове.
Карьеру певца начал как солист ансамбля "Dżamble". С 1987 года сотрудничал с Краковским театром Stu.

Трагически погиб 10 октября 1991 года в Кракове.

Wołanie o słońce nad światem (CD)

Dżamble

Data premiery: 2013-09-27
Rok nagrania: 1971

Dżamble „Wołanie o słońce nad światem” jest to jedyna i przez to wyjątkowa płyta zespołu, który poruszał się w obszarze muzyki pop, rock i jazz. Wokalistą zespołu był jeden z najlepszych głosów w historii polskiej muzyki rozrywkowej Andrzej Zaucha.

Na płycie zespołowi Dżamble towarzyszą takie znakomitości sceny muzycznej jak: Michał Urbaniak, Tomasz Stańko, Janusz Muniak i Marek Ałaszewski.

Płyta została opatrzona oryginalną szatą graficzną, której autorem jest światowej sławy artysta Rafał Olbiński.

Dla fanów Andrzeja Zauchy i Dżambli przygotowaliśmy niespodziankę w formie trzech nagrań bonusowych, z których dwa nie były wcześniej publikowane: „Sami” – piosenkę skomponował Tomasz Stańko oraz przepiękną balladę „Wpatrzeni w siebie”. Trzecią dodaną przez nas piosenką jest jeden z największych przebojów nie tylko zespołu, ale i Andrzeja Zauchy „Opuść moje sny”.

Dodane przez nas piosenki sprawiają, że album jest wyjątkową atrakcją dla miłośników muzyki.

Od lat fani zespołu domagali się wznowienia tego albumu.

Album ten z pewnością spotka się z wielkim zainteresowaniem i spektakularną sprzedażą.

2CD z 4-ch kultowych winyli (CD)

Zaucha Andrzej, Dżamble

Data premiery: 2012-12-07
Rok nagrania: 1971

Repertuar niniejszego dwupłytowego albumu został wybrany z czterech płyt winylowych wydanych przez Polskie Nagrania. Nie wahamy się ich zaliczyć do "winyli kultowych", gdyż jeszcze za czasów ich "winylowego żywota" zyskały one opinię publikacji nadzwyczajnych. Dlatego więc po latach na pierwszym kompakcie powtarzamy w całości płytę Dżambli „Wołanie o słońce nad światem” – ze wszystkimi dziewięcioma utworami nagranymi w 1971 roku. Po nich z czarnego krążka SXL 1066 Anawa, dołączamy dziewięć z jedenastu piosenek – wszystkie w których śpiewa Andrzej Zaucha. Kompakt numer 2 rozpoczyna się zestawem siedmiu utworów jazzowych zarejestrowanych z Big Bandem (na winylu SX 2565 było ich osiem). Następnie już w całości dajemy „Wszystkie stworzenia duże i małe” (SX 2119) dotąd rzadko wykorzystywane w kompilacjach, obecnie dostępnych na rynku.

Jest naszym zamiarem, by wybitny talent artystyczny Andrzeja Zauchy, raz jeszcze zaświecił blaskiem tych czterech różnych barw, utrwalony w mikrorowkach czterech winylowych płyt.

Andrzej Zaucha (książka + CD)

Zaucha Andrzej

Unikatowe wydawnictwo podsumowujące karierę znakomitego i wszechstronnego artysty, wokalisty i muzyka, jednej z najwybitniejszych postaci polskiej piosenki. Książka prezentuje jego muzyczną biografię, znajdziemy w niej fragmenty wywiadów oraz wypowiedzi przyjaciół, dzięki czemu dokładnie opisuje ona życie prywatne i dorobek artystyczny. Album jest bogato ilustrowany archiwalnymi zdjęciami.
Na trzech płytach audio towarzyszących wydawnictwu znalazły największe przeboje artysty, utwory wykonywane przez Andrzeja Zauchę z zespołami Dżamble oraz piosenki poetyckie. Na płycie DVD znajdziemy archiwalne nagrania telewizyjne i teledyski do najpopularniejszych utworów Andrzeja Zauchy.

Bursztynowa kolekcja empik: The Very Best Of Andrzej Zaucha (CD)

Zaucha Andrzej

Słuchając piosenek Andrzeja Zauchy trudno uwierzyć, że był muzycznym samoukiem. Nie tylko śpiewać nauczył się sam, grał także na perkusji i saksofonie. Potwierdzeniem talentu i umiejętności, była z pewnością współpraca z takimi muzykami jak zespoły Dżamble i Anawa oraz jazzmani Jan Ptaszyn Wróblewski, Michał Urbaniak czy Jarosław Śmietana. Od roku 1980, kontynuował karierę solową jako wokalista kojarzony bardziej ze sceną pop. Przełomem w karierze, był udział w festiwalu opolskim w 1988 roku i ogromny sukces kompozycji „Byłaś serca biciem”. Od tej pory Andrzej Zaucha był już gwiazdą pierwszej wielkości i takiego go pamiętamy do dziś. Bursztynowa Kolekcja, to wybór jego najpopularniejszych przebojów.

Złota kolekcja: Nieobecność (CD)

Zaucha Andrzej

Do perkusji zasiadł namówiony przez ojca, tajniki gry na saksofonie i harmonijce ustnej zgłębił samodzielnie,

śpiewać nie uczył się wcale, bo śpiewać umiał od zawsze.
Był jedną z barwniejszych postaci polskiej estrady, ale w pamięci zapisał się jako wyśmienity wokalista obdarzony przez los talentami – niezwykłą barwą i skalą głosu, imponującą muzykalnością, wspaniałym poczuciem rytmu, estradowym wdziękiem i umiejętnością szybkiego nawiązywania kontaktu z publicznością. Gdyby od piosenki Czarny Ali-Baba przyszło mu zaczynać karierę piosenkarską, szybko stałby się ulubieńcem tłumów. Ale właśnie wtedy obchodził jubileusz dwudziestolecia pracy estradowej. Podczas jubileuszowej fety w teatrze STU przypomniano mu amatorskich Czartów, a także Beatmenów i Telstar, przygrywających rówieśnikom do tańca, krakowskich dixielandowców z Old Metropolitan Band i Beale Street Band, rockmanów z Kwadratu i Grupy Doktora Q, a nawet kabaretowe trio Sam, czyli Sikorowski, Piasecki i Zaucha. Śpiewać zaczął w Dżamblach od standardów bluesowych i rockowych. Ale w ówczesnych realiach drogę do radia i telewizji otwierały banalne piosenki. Z pomocą Strzeleckiego kurka złożył daninę ekranową, by już nieskrępowanie – jak pisali o nim i Dżamblach krytycy – wyprzedzać czas i „zasypywać przepaść dzielącą modne i wciąż mocne uderzenie i trudny jazz”.

Tę muzykę ktoś słusznie nazwał wkrótce jazz-rockiem.

Kariera Dżambli, choć krótka, wyznaczyła Andrzejowi Zausze stałe miejsce na polskiej scenie muzycznej. Pierwsza płyta prekursorów polskiego jazz-rocka okazała się jednak ostatnią. Andrzej Zaucha trafił do Anawy, opuszczonej przez Marka Grechutę. Współpraca z nią zaowocowała nowymi doświadczeniami, w których bardziej niż jazzowe frazowanie, liczyła się interpretacja tekstu, walor słowa wyartykułowanego z wyśmienitą dykcją. Ale i ta przygoda muzyczna Zauchy trwała krótko. Ślad na szczęście pozostał, a Andrzej Zaucha stał się artystą rozpoznawalnym. Zanim jednak znalazł swoje miejsce w muzyce, spędził za granicą sześć lat, grając i śpiewając w zespole rozrywkowym Mini Max. Powrócił na estradę w 1980 roku. I wtedy okazało się, jak bardzo jest potrzebny polskiej piosence. „Trzeba robić to, co się lubi i wtedy robi się to dobrze”. Mówił tak, gdy trenował kajakarstwo i odnosił sukcesy sportowe. Tej samej zasadzie hołdował, gdy zauroczyła go muzyka. Kolejne doświadczenia systematycznie wyzwalały drzemiące w nim zdolności artystyczne. Wystąpił w spektaklach muzycznych. Pojawił się też w epizodycznych rolach filmowych. „To świetny aktor, który gra piosenkarza” – powiedział kiedyś o nim profesor Bardini. Zaucha jazzman korzystał z każdej okazji, by pokazać, co tak naprawdę jest jego „serca biciem”. „Bo – jak mówił w jednym z wywiadów – jazzowe kawałki to po prostu ładne piosenki. Wszystko zależy tylko od tego, jak się je poda”. Swoboda we frazowaniu, wyczucie swingu, nieco chropawy głęboki głos o „czarnej” barwie były znakiem firmowym jego jazzowej wokalistyki. Jego najlepsze dni miały dopiero nadejść. Dożywał czasów, gdy mogły się spełnić marzenia każdego artysty. Stało się jednak inaczej. Zginął 10 października 1991 roku, zastrzelony wraz z towarzyszącą mu aktorką Zuzanną Leśniak. Zabójcą był jej mąż, francuski reżyser Ives G.

Co po nim zostało?
Trochę rozwichrzonego dorobku, którego nikt wcześniej nie porządkował.
Kilkanaście wywiadów prasowych, recenzje płyt, kilkadziesiąt teledysków i setki artykułów omawiających sensacyjne okoliczności jego śmierci.

Dysk 1
1.Nieobecność
2.Masz przewrócone w głowie
3.Naga rzeka
4.Wymyśliłem ciebie
5.Szczęście nosi twoje imię
6.Wołanie o słońce nad światem
7.Wieczór nad rzeką zdarzeń
8.Abyś czuł
9.Tańcząc w powietrzu
10.Blues o rannym wstawaniu
11.Baśka
12.Wszystkie stworzenia duże i małe
13.Sunrise, Sunset
14.Love Shining Through
15.Beware Of The Music Man
16.Ach, te baby
17.Rozmowa z Jędrkiem

Dysk 2

1.Nasz bal
2.Gdzie ta muzyczka
3.Byłaś serca biciem
4.Dzień dobry Mr Blues
5.Jak na lotni
6.Baw się lalkami
7.Bądź moim natchnieniem
8.Julo, czyli Mus męski blues
9.Leniwy diabeł
10.Zielono mi
11.Georgia On My Mind
12.Już taki jestem zimny drań
13.O cudzie w tancbudzie
14.Bezsenność we dwoje
15.Myśmy byli sobie pisani
16.Czarny Ali-Baba
17.Budzi się lęk
18.Siódmy rok
19.C’est la vie – Paryż z pocztówki

Andrzej Zaucha - Byłaś serca biciem [Opole '88]

Andrzej Zaucha - Czarny Alibaba [Opole '87]