Steve Miller Band

Популярная американская группа Steve Miller Band не имеет своей именной темы, только новостную тему об участии Пола Маккартни в записи альбома группы "Brave New World", так что стоит исправить эту несправедливость.

Steve Miller Band — американская рок- группа, образованная в Сан-Франциско , Калифорния, в 1966 году. Группу возглавляет Стив Миллер, играющий на гитаре и исполняющий вокал. У группы был ряд хитов середины и конца 1970-х годов, которые стали основными хитами классического рок- радио, а также несколько ранних альбомов в стиле психоделического рока.

В феврале 1968 года группа записала свой дебютный альбом Children of the Future . Затем она выпустила альбомы Sailor, Brave New World, Your Saving Grace, Number 5, The Joker, Fly Like an Eagle и Book of Dreams, среди прочих. Альбом группы Greatest Hits 1974–78, выпущенный в 1978 году, был продан тиражом более 13 миллионов экземпляров. В 2016 году Стив Миллер был включён в качестве сольного исполнителя в Зал славы рок-н-ролла .

Steve Miller Band

Steve Miller Band

Джим Питерман и The Steve Miller Band – Часть 1
Ник Уорбертон

Родом из Милуоки, клавишник Джим Питерман впервые встретился со своим будущим лидером группы Стивом Миллером в Университете Висконсина в Мэдисоне в 1964 году. Он беседует с Ником Уорбертоном о своем времени с The Steve Miller Band и записи знаковых альбомов Children of The Future и Sailor .

В) Правильно ли я понимаю, что одной из первых групп, в которой вы играли, была Tim Davis & The Chordaires, в которую входили будущие участники Steve Miller Band, барабанщик Тим Дэвис и ритм-гитарист Джеймс «Кёрли» Кук?

Нет, мы с Тимом жили вместе в колледже несколько лет, но не играли в одной группе. Я был солистом в оригинальной группе Playboys, школьной группе в Милуоки, штат Висконсин. Летом нашего первого года в колледже мы подписали контракт с агентством, и они потребовали, чтобы вы играли на музыкальном инструменте. Я немного повозился с пианино, и друг из церкви научил меня достаточно, чтобы начать как певец/игрок. В колледже я довольно регулярно играл в одной или двух группах, не самых лучших для оценок, но очень весело.

В 1965 году у меня была группа под названием The New Blues с гитаристом по имени Денни Гейер, и он действительно научил меня слушать и играть блюз. Он, Тим Дэвис и Керли Кук были The Chordaires в колледже. В The New Blues у нас был игрок на губной гармошке по имени Джимми Либан из Милуоки, штат Висконсин. Затем мы добавили парня по имени Джим Маркотт на басу, и это стало The AB Skhy Band. На самом деле, парень по имени Кен Адамани играл на органе в этой AB Skhy Band, а я был просто певцом.

Адамани был агентом и организовывал шоу. Он организовал шоу в Мэдисоне, штат Висконсин, куда приезжал Отис Реддинг, когда его самолет потерпел крушение в Мэдисоне и погиб. Адамани стал менеджером Cheap Trick. Группа AB Skhy Band приехала в Сан-Франциско вскоре после того, как я отправился в Калифорнию, чтобы присоединиться к группе Steve Miller Blues Band.

В) Как вас пригласили в группу Steve Miller Blues Band?

Керли, Тим и басист по имени Дик Персонетт из Джеймсвилля, штат Висконсин, отправились в Сан-Франциско, чтобы присоединиться к Стиву в конце 1966 года. Персонетт ушел через некоторое время и вернулся на Средний Запад. Его заменил Лонни Тернер, которому в то время было около 18 лет, и он жил в Беркли. Я все еще учился в колледже в Университете Висконсина в Мэдисоне. Мы все знали друг друга, поэтому, когда они решили, что хотят добавить клавишные для звука, они позвонили мне и предложили привезти меня в феврале 1967 года, чтобы я поиграл на выходных и посмотрел, как мы все к этому относимся. Это были самые захватывающие выходные в моей жизни! Мы просто играли дома и джемовали около 10 часов.

[Я вернулся в Мэдисон], и они позвонили через месяц. Когда они перезвонили, то сказали: «Да, мы бы с удовольствием тебя приняли, и мы думаем, что это будет хорошо звучать, но тебе действительно нужно приехать сейчас!» Мне пришлось разбираться с этим. Я перезвонил и сказал: «Мне осталось три месяца до выпуска после пяти лет учебы, если ты сможешь меня подождать, я буду признателен», и они решили подождать, слава богу. (Ред.: Будущий клавишник Steve Miller Band Бен Сидран вылетел в Сан-Франциско с Питерманом).

(продолжение)

В) Значит, вы, должно быть, приехали в конце мая/начале июня 1967 года — как раз вовремя для участия в Международном поп-фестивале в Монтерее?

Да, это меня напугало до чертиков. Я не был по-настоящему уверенным игроком, и оказаться в центре всего этого было просто невероятно. Это было страшно. Мы играли в паре местных баров [раньше] – New Orleans House в Беркли и Matrix на Fillmore Street. Мы репетировали в подвале; у нас был один из пятиэтажных викторианских домов в Сан-Франциско [на Pierce Street]. Увидеть Отиса Реддинга было, наверное, самым большим волнением в моей жизни. Мне всегда нравились его вещи. Я был любителем R&B больше всего на свете.

В) Вы общались с другими музыкантами на фестивале?

Зависело от того, кто это был. Брайан Джонс шатался по этому месту на выходных, и он был доступен. Большинство групп были такими. Группы из Сан-Франциско — мы все знали друг друга. Там было очень сильное сообщество в то время, когда я переехал туда. Вы могли видеть The Grateful Dead на улице. У Стэнли Оусли был этот Monterey Purple LSD только на выходные. Люди были в прекрасном расположении духа. Рави Шанкар, вероятно, был таким же большим явлением, как Отис Реддинг в тот день. Это было одним из самых больших удовольствий в моей жизни — испытать все это.

В) Многие не знают, что The Steve Miller Blues Band играли на Monterey International Pop Festival. Вы играли в основном блюзовый материал?

Группа тогда имела действительно сильный блюзовый звук, и это было очень формирующим. Группа все еще развивалась, и с Сан-Франциско, влиянием атмосферы Сан-Франциско, я бы сказал, и восточной музыки, Рави Шанкара, это был действительно уникальный блюзовый звук. В то время мы все еще назывались The Steve Miller Blues Band. Монтерей, вероятно, был нашим первым большим знакомством с большой публикой, и именно через это звукозаписывающие компании начали проявлять интерес.

Первый альбом [ Children of The Future ] был, вероятно, наиболее близок к оригинальному [блюзовому] звучанию, но он уже немного сместился в сторону поп-направления. Мы репетировали для первой записи в этой маленькой студии под названием Trident, которую использовали The Kingston Trio в центре Сан-Франциско. Это было подвальное помещение. Мы взяли его в качестве репетиционной базы на месяц или около того. Стив уже работал с предварительно записанными звукозаписями и электронной музыкой в ​​октябре/ноябре 1967 года и слушал Штокхаузена, Джона Кейджа и The Beatles. Остальная часть группы не была в восторге. Это просто действительно зацепило Стива. Его направление тогда, прямо перед тем, как мы собирались собрать материал для того первого альбома, изменение в звучании и стиле, которое у нас было, развивалось в звучание, которое было на первой записи – Children of The Future .

Мне становилось ясно, что у Стива просто был этот звук, который он слышал в своей голове, и это не было той блюзовой группой, к которой мы все присоединились, чтобы стать ее частью. Я думаю, это создало напряжение между всеми нами и Стивом, потому что это было изменением того, в чем мы все чувствовали себя сильными. Блюзовая группа была действительно крутой группой. Я не думаю, что она когда-либо была бы такой же сильной, как его поп-звучание. Все больше и больше он хотел говорить мне или кому-то еще, какую партию играть, и это просто бесило меня. Это заставляло меня чувствовать что-то вроде: «Я не могу услышать, какую партию хорошо играть самому». Я мог видеть, что это было неизбежно. Все это было частью того, что он делал. Если вы послушаете музыку Стива, вы увидите, что она очень упорядочена. Боз [Скаггс], Тим и я собирались сделать трио [в конце 1968 года], на самом деле, потом Тим струсил. Я думаю, он посчитал, что будет безопаснее остаться со Стивом.

https://thestrangebrew.co.uk/wp-content/uploads/2012/02/montpopfest.jpg

(продолжение)

В) Возвращаясь к лету 1967 года, когда в группе был предшественник Боза Джеймс «Кёрли» Кук, вы записали несколько песен для саундтрека к фильму « Революция» .

Я думаю, что было две песни, которые были помещены на эту пластинку, и они были бы действительно единственными записями того, как мы звучали как блюзовая группа. Я имею в виду природу этого и ощущение этого. Кёрли был просто сильной частью того раннего звучания группы. Как ритм-гитарист он был действительно ужасно креативным. Он много всего слышал в своей голове и был действительно мощной силой. Мы сделали много перетасовок мелодий. У него были некоторые интересные маленькие циклические вещи, которые он делал. Ритм Тима был не совсем последовательным. Тим был колоритным барабанщиком, но он не практиковался много, и Кёрли играл и просто смотрел Тиму прямо в лицо и просто качал эту чертову ритм-гитару, и Тим ничего не мог сделать, кроме как держаться линии. Это было здорово. Они были в The Chordaires вместе, так что я думаю, Кёрли привык к этой позиции. Лонни [Тернер] был просто таким парнем [и был] фолк-пикером и блюграсс-пикером, который играл на бас-гитаре. Думаю, ему тогда было 18, и он был просто спокойным, милым парнем. Он стал одним из моих самых близких друзей. Ритм-секция этой группы просто дымилась. Стиву не приходилось ни о чем беспокоиться.

В) Почему Кёрли ушел?

Он и Стив ссорились хуже, чем Боз и Стив когда-либо ссорились. У них были просто крикливые схватки. Кёрли расстраивался и просто не мог выносить это со Стивом. Я помню, когда он ушел, это был грустный день.

В) Затем в группу вошел Боз Скаггс. Он знал Стива с начала 1960-х и играл в его группе из Висконсинского университета The Ardells.

На тот момент он с нами особо не общался. Он был в Швеции и какое-то время просто занимался уличным музыкантством за чаевые. Когда Кёрли ушел, мы какое-то время играли вчетвером, но мы поняли, что у нас не будет силы. Я не был таким уж сильным клавишником, а звук между двумя гитарами был частью того, что у нас было, поэтому Стив связался с Бозом, и мы заплатили ему за то, чтобы он вернулся сюда, чтобы попробовать. Он играл сильно, и у него было несколько действительно классных вещей, которые он мог предложить, плюс он сам.

Boz Scaggs

(продолжение)
В) Правда ли, что Стив Миллер поставил условием подписания контракта с Capitol Records, что вы будете записываться в Лондоне?

Знаете, я не уверен. Насколько я помню, это был Харви Корнспан, наш менеджер, я думаю, он получил «X» долларов, записанных на расходы на запись. Я уверен, что мы указали, что нам интересно сделать это [запись в Лондоне]. Это, вероятно, мелочи, но я не знаю, было ли это условием или мы получили много денег и могли поехать в Лондон, чтобы записаться, если бы захотели. Я знаю, что в тот момент говорили, что у нас лучший контракт с Capitol Records, я думаю, второй после The Beatles. Я не знаю, правда ли это, но Харви был проницательным человеком и очень хорошо с нами поступил.

В) Я где-то читал, что все участники группы, за исключением Стива Миллера, попали в облаву на наркотики, которая произошла в вашей лондонской резиденции (прим. ред.: 3 South Eaton Place, около станции метро Sloane Square), насколько я понимаю, это было где-то в феврале 1968 года. Так что, по-видимому, вы завершили работу над альбомом Children of The Future до того, как это произошло?

Мы не закончили [с альбомом], но были близки к этому. Они [власти] сказали, что мы можем закончить работу, которую мы там сделали, [но] они аннулировали нашу рабочую визу. У нас были запланированы концерты в Англии, которые мы должны были сделать после того, как закончим запись, и они сказали, что мы не можем их сделать. Я думаю, что это были юристы EMI, которые встали на нашу защиту в той ситуации. Нас депортировали с условием, что мы сможем закончить задачу, которая была у нас наготове.

В) Сколько времени у вас ушло на запись первого альбома в Olympic Studios в Барнсе?

Думаю, это было по крайней мере шесть недель. Это было долго, и был день или два, когда мы не работали. Это был комфортный темп. Если бы нам пришлось и мы захотели, мы, вероятно, смогли бы сделать это за четыре недели.

В) Удалось ли вам увидеть живую музыку во время вашего пребывания в Лондоне?

Мы пошли в одно место — не помню, как оно называлось, может быть, Cellar — это было большое подвальное помещение. Это было недалеко от Ковент-Гардена (прим. ред.: возможно, Средиземье). Мы увидели Стиви Уинвуда с трио [Traffic], и это было здорово. Но других походов в клубы было не так уж много. Думаю, мы много записывались вечером. Мой брат в тот год жил в Экс-ан-Провансе и приехал на неделю в гости. Моя жена — мы только что поженились, может быть, за месяц до моего отъезда в Лондон — она [тоже] приехала, чтобы провести там остаток времени.

В) Можете ли вы вспомнить какие-нибудь живые концерты, которые были запланированы в Англии, но затем отменены?

Нет, не знаю. Харви позаботился об этом, и мы были готовы ко всему. Но у нас было шоу в Париже, которое мы дали, может быть, через полторы недели после того, как закончили запись. Каждый из нас мог делать то, что хотел, имея «X» долларов. Тим, я и моя жена решили поехать в Париж и навестить девушку, которую Тим подобрал на лодке в Лондон. У ее семьи был дом недалеко от Канн на Ривьере. Мы вчетвером отправились к ней и провели там, кажется, пять дней. Однажды она взяла нас в этот прекрасный тур по Италии.

Стив Миллер приехал на два дня и присоединился к нам. Мы не могли сказать «нет», что он хочет приехать, но это уже становилось тем, что он не был тем парнем в группе, с которым вы выбирали тусоваться. Вам нравилось играть с ним музыку в тот момент, но это было просто не весело. Он был таким напряженным и странным в забавном смысле. Я думаю, он стал намного свободнее. Мы тусовались на Ривьере, а потом вернулись на это шоу под названием Bouton Rouge (Red Button) в Париже. Это было своего рода ажиотаж из Штатов, вы знаете — танцоры гоу-гоу. Это было одно из того, что Харви организовал после того, как мы закончили с записью альбома. Мы отыграли это шоу, а затем полетели обратно в Штаты.

В) Вы, наверное, играли в Нью-Йорке на обратном пути?

Мы играли в Нью-Йорке по пути [в Лондон]. Я не помню, играли ли мы в Нью-Йорке по пути обратно или нет, но мы играли на Бостонском чаепитии и, может быть, в каком-то месте в Филадельфии. Это было похоже на старый спортзал, и все было выкрашено в черный цвет.

Фото: Olympic Studios, Барнс (ред.: это Джимми Пейдж на отдельной сессии в 1969 году)

Фото - Группа Стива Миллера, постер Бостонского чаепития

Вторую часть откровенного интервью Ника Уорбертона с Джимом Питерманом, в котором он рассказывает о сессиях Children of the Future, своем уходе из группы Стива Миллера и текущих проектах, можно найти здесь:

http://thestrangebrew.co.uk/articles/jim-peterman-and-the-steve-miller-band-pt2

Стива Миллер

Chuck Berry With The Miller Band* – Feelin' It / It Hurts Me Too

Genre:
Rock, Blues
Style:
Electric Blues, Rock & Roll
Year:
1967

Feelin' It 3:54
It Hurts Me Too 4:34

Feelin It (Live At Fillmore Auditorium, San Francisco, CA/1967)

Chuck Berry With The Miller Band* – Live At The Fillmore Auditorium - San Francisco

Genre:
Rock, Blues
Style:
Electric Blues, Rock & Roll
Year:
1967

Medley
Rockin' At The Fillmore
Everyday I Have The Blues
C.C. Rider
Driftin' Blues
Feelin' It
Flying Home
I Am Your Hoochie Coochie Man
It Hurts Me Too
Fillmore Blues
Wee Baby Blues
Johnny B. Goode

Steve Miller Band – альбом Children Of The Future

Genre:
Rock
Style:
Pop Rock, Psychedelic Rock, Blues Rock
Year:
1968

Children Of The Future 2:58
Pushed Me To It 0:36
You've Got The Power 0:55
In My First Mind 7:31
The Beauty Of Time Is That It's Snowing (Psychedelic B.B.) 5:23
Baby's Callin' Me Home 3:24
Steppin' Stone 3:02
Roll With It 2:29
Junior Saw It Happen 2:29
Fanny Mae 3:11
Key To The Highway 6:18

https://www.discogs.com/ru/master/82394-Steve-Miller-Band-Children-Of-The-Future

Chuck Berry With The Miller Band* – Live At The Fillmore Auditorium - San Francisco

Steve Miller Band – альбом Children Of The Future

Genre:
Rock
Style:
Pop Rock, Psychedelic Rock, Blues Rock
Year:
1968

Children Of The Future 2:58

Steve Miller Band – альбом Children Of The Future

2. Pushed Me To It

Steve Miller Band – альбом Children Of The Future

3. You've Got The Power 0:55

Стив Миллер, тогдашний участник группы Miller-Goldberg Blues Band, позирует для фотографий во время передачи "Hullabaloo" в студии 8-H NBC 13 декабря 1965 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. Миллер добился большой известности в 1970-х годах с группой Steve Miller Band

Барри Голдберг (клавишные) и Стив Миллер (электрогитара) из Miller-Goldberg Blues Band исполняют "Hullabaloo" в студии NBC 8-H 13 декабря 1965 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк. Также в группе есть басист Рой Руби и барабанщик Морис МакКинли.

Морис МакКинли, Рой Руби, Барри Голдберг и Стив Миллер из Miller-Goldberg Blues Band позируют для фотографий во время "Hullabaloo" в студии 8-H NBC 13 декабря 1965 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк.