RSS:

	Статьи
	Периодика

Beatles.ru в Telegram:

Малоизвестные британские группы 60-х годов. Часть 7. (The Action, The Sorrows, Wayne Fontana and the Mindbenders, The Merseybeats)

Малоизвестные британские группы 60-х годов. Часть 7.

(The Action, The Sorrows, Wayne Fontana and the Mindbenders, The Merseybeats)

The Action

В середине 60-х годов у The Action было много поклонников среди британских модов. Но, несмотря на поддержку Джорджа Мартина, им так и не удалось добиться успеха, близкого к хитовому. The Action были самой соул-ориентированной из мод-групп, предпочитая гитарные каверы на мелодии Motown и танцевальные номера в стиле R & B того времени, такие как "Harlem Shuffle", а также иногда оригинальные мелодии. Продюсирование Джорджа Мартина сделало акцент на впечатляющем вокале Рэга Кинга и высоких вокальных гармониях группы, в результате чего получилось уникальное звучание. Их более поздний оригинальный материал демонстрирует повышенную изощренность и более психоделический подход; демозаписи, которые они записали после расторжения контракта со звукозаписывающей компанией в 1967 году, стали легендарным потерянным альбомом, который был выпущен много лет спустя в различных вариантах, в первую очередь в качестве "Rolled Gold" в 2002 году. The Action меняли состав и звучание на протяжении десятилетия и возродились как Mighty Baby.

Группа начинала свою деятельность в Северном Лондоне в 1963 году как квартет под названием the Boys и записала один сингл в качестве бэк-группы для Сандры Барри, прежде чем сделать свой собственный шаг к бессмертию на лейбле Pye с синглом "It Ain't Fair". Группа прекратила свое существование в 1964 году, но не распалась, а вместо этого они объединились впятером. Первоначальный состав, состоявший из Алана "Бэма" Кинга (гитара), Реджа Кинга (вокал), Майка Эванса (бас) и Роджера Пауэлла (ударные), пополнился Питом Уотсоном (гитара) и переименовался в The Action.

В этом составе они добились более жесткого звучания, которое быстро сделало их фаворитами среди аудитории модов. Звучание The Action было похоже на The Small Faces, но без таких жестких атак на инструменты и без доминирующего образа Стива Марриотта, как у них. Они были открыты Джорджем Мартином, который подписал с ними контракт в 1965 году со своей недавно основанной AIR Productions и заключил контракт со звукозаписывающей компанией Parlophone Records, где он ранее возглавлял лейбл.
The Action дебютировали с превосходным синглом "Land of a 1000 Dances"/"In My Lonely Room", который не попал в чарты, несмотря на то, что был неотразимым танцевальным номером и прекрасной балладой соответственно, исполненными с неподдельным талантом и вдохновением, не говоря уже о подлинном звучании стиля "white soul" от Реджа Кинга - это было так же правдоподобно, как и все, что исходило в то время из Англии.

Второй сингл The Action "I'll Keep on Holding On"/"Hey Sah-Lo-Ney", выпущенный в начале 1966 года, был столь же хорош (в частности, би-сайд был танцевальным номером), как и их первый, но не имел большего успеха в чартах. У The Action было много поклонников среди модов, как у конкурентов the Who и the Small Faces, но они не смогли добиться успеха со своими записями и не смогли добиться известности, которая вывела бы их на следующий уровень. Как бы то ни было, они так и не продвинулись дальше выступлений в клубах.
Пит Уотсон с его характерным звуком 12-струнной гитары ушел из группы в 1966 году, и его сменил Мартин Стоун, ранее работавший в Savoy Brown. С изменением состава Action развивались вместе с музыкой, которую они любили - к концу 1966-го и началу 1967-го они писали гладкий материал в стиле соул, баллады со сладким, плавным лиризмом ("Since I Lost My Baby") и даже несколько заметных оригинальных песен ("Twentyfourth Hour"), с более фанковым ритмом, все это на шаг или два отличается от стиля R & B их раннего периода.

Вскоре звучание группы претерпело более глубокие изменения, и к середине 1967 года Action перешли от соула к прогрессивному фолк-року; сначала они звучали как the Birds, а в итоге оказались под влиянием the Byrds. Хотя Джордж Мартин по-прежнему поддерживал музыку, которую создавали Action, их неуспех означал, что AIR больше не могла удерживать их на лейбле, и в 1967 году они были уволены. Им не терпелось продолжить работу, и вскоре они вернулись в студию, записав новую серию песен, которые были написаны самой группой и отличались более тяжелым и психоделическим звучанием. Они разослали кассеты по разным лейблам, но не смогли заинтересовать их настолько, чтобы подписать контракт. (Записи с этих сессий несколько раз продавались нелегально, прежде чем были очищены и официально выпущены под названием "Rolled Gold" лейблом Reaction Records в 2002 году).

В конце 1967 года, все еще стремясь к своему новому звучанию, The Action добавили в состав клавишника Иэна Уайтмена. Впоследствии Редж Кинг покинул группу, чтобы заняться сольной карьерой, а Уайтмен возглавил оставшуюся группу, переименованную в Azoth. Группа связалась с Джорджио Гомельски и под его руководством записала огромное количество материала в виде демозаписей и потенциальных релизов. В конце концов, они преобразились в чисто психоделическую группу Mighty Baby, у которой было триповое, тяжелое звучание, далекое от того, что было у Action.

Благодаря "The Ultimate Action" 1980-х, сборнику синглов и неизданных треков, выпущенному в период расцвета "the mod revival" и подписанному одним из ведущих музыкантов Полом Уэллером (Paul Weller) - он снабдил их вдохновляющими комментариями - музыка группы была спасена от забвения и подарена новому поколению. В последующие годы последовали новые сборники, и в 1998 году оригинальный состав группы воссоединился, чтобы отыграть на сборище модов на острове Уайт. Все прошло настолько хорошо, что они продолжали давать концерты в течение следующих нескольких лет, последним из которых стал "Madstock" в 2004 году. В 2018 году альбом фирмы Grapefruit "Shadows and Reflections: The Complete Recordings 1964-1968" был представлен в архивном формате, которого группа заслуживала.

The Sorrows

Британская группа 1960-х годов The Sorrows имела небольшой успех в Соединенном Королевстве, прежде чем пережила новый всплеск славы в Италии. The Sorrows начинали играть жесткий, угрюмый рок-н-ролл с акцентом на R & B как и многие группы эпохи бита. Элементы фрикбита и психоделии нашли свое отражение в их музыке на протяжении десятилетия, чему способствовала частая смена состава в последние годы их существования. Несмотря на то, что в Великобритании у них был только один крупный хит - "Take a Heart", они продолжали пользоваться популярностью, которая превзошла популярность многих их современников, поскольку их музыка сохранила свежий подход. Единственный альбом группы "Take a Heart" 1965 года, является превосходным LP эпохи бита, а "Pink, Purple, Yellow & Red: The Complete Sorrows" 2021 года - это исчерпывающее изложение всего записанного ими наследия.

The Sorrows впервые собрались вместе в 1963 году в Ковентри, городе в британском Уэст-Мидленде. Группа была образована ведущим гитаристом и певцом Филипом "Пипом" Уитчером, ритм-гитаристом и певцом Терри Джаксом и басистом Филипом Пэкхемом, которые все были ветеранами музыкальной сцены Ковентри. В поисках ведущего вокалиста они наняли певца Дона Фардона, который был фронтменом группы Rocking Lord Docker & the Millionaires, а с добавлением Брюса Финлея за барабанами первый состав the Sorrows был завершен. Группа потратила несколько недель, пытаясь придумать подходящее сценическое имя для Фардона; некоторое время он был известен как Уилл Парти и Дон Маун, прежде чем решил использовать свое настоящее имя. После того, как the Sorrows сделали себе имя в местных клубах, они, как и прежде, оттачивали свое мастерство, отыграв месячный тур в Германии, где изнурительный график выступлений по десять часов в сутки позволил им достойно выступить вживую. Стремясь записать альбом, the Sorrows записали несколько сессий с легендарным продюсером Джо Миком, но материал был отложен в долгий ящик, и запоздалый релиз состоялся лишь спустя десятилетия после их распада. Им повезло больше, когда Джон Шредер, звукорежиссер из Pye Records, увидел the Sorrows на концерте и быстро подписал контракт с дочерней компанией Pye - Piccadilly Records. Их дебютный сингл "I Don't Wanna Be Free"/"Come with Me" был выпущен в январе 1965 года и привел к нескольким появлениям на телевидении и еще большему количеству концертных выступлений, хотя продажи были невелики. Однако ритм-гитарист Терри Джукс, недавно женившийся и искавший более стабильную карьеру, расстался с the Sorrows, и на его место пришел Уэсли "Уэз" Прайс, ранее игравший в the Autocrats. Второй сингл группы, "Baby"/"Teenage Letter", стал очередным разочарованием, но третий сингл стал очарованинм: "Take a Heart"/"We Should Get Along Fine", выпущенный в августе 1965 года, стал хитом в чартах, во многом благодаря тому, что получил широкую популярность в эфире пиратского радио и занял 21-ю строчку в британском чарте синглов.

В октябре 1965 года the Sorrows дополнили свой хит "You've Got What I Want"/"No, No, No, No", сильным релизом, который, тем не менее, не смог сравниться с успехом "Take a Heart", достигнув разочаровывающего 47-го места в чарте. Однако успех "Take a Heart" привел к тому, что Piccadilly выпустила альбом the Sorrows, также получивший название "Take a Heart", который появился в магазинах к Рождеству 1965 года. Альбом занял первое место в чартах, и после того, как появились и исчезли без предупреждения еще два сингла, басист Филип Пэкхем ушел, а вскоре за ним последовал вокалист Дон Фардон. Остальные члены группы продолжали работать: Пип Уитчер стал вокалистом и гитаристом, Уэз Прайс перешел на бас-гитару, а Брюс Финли остался барабанщиком. Пока the Sorrows обдумывали свой следующий шаг, им улыбнулась удача: группа записала фонетически переведенную немецкую и итальянскую версии "Take a Heart", и последняя с опозданием стала хитом в Италии в июне 1966 года, чему способствовало нашумевшее выступление на фестивале песни в Кантаджиро. Группе предложили обширное турне по Италии, и они отправились в путь квартетом, с добавлением второго гитариста Роджера Ломаса, который был известен в Ковентри своей работой с R&B-группой the Clouds. Компания RCA, которая занималась записями the Sorrows в Италии, была в восторге от группы и вскоре пригласила их в студию, чтобы они записали пару мелодий для фильма 1967 года "Come Imparai Ad Amare Le Donne" ("Как я научился любить женщин") с Анитой Экберг в главной роли. Они также появятся на экране в молодежном фильме "I Ragazzi Di Bandiera Gialla" (он же "Парни с желтым флагом"). Группа продолжала записывать материал для итальянского и британского релизов, но дела шли неважно; Пип Уитчер соскучился по британской жизни и решил вернуться домой, а Роджер Ломас, сообщив своим коллегам по группе, что ненадолго возвращается, удивил Уэза Прайса и Брюса Финлея, отправив им письмо с сообщением о том, что он собирается вернуться в Англию. Он не собирался возвращаться в Италию и просит их продать его аппарат и прислать ему деньги.

Поскольку у the Sorrows были запланированы платные концерты в Европе, Прайсу и Финлею нужно было срочно найти замену, и через друга они нашли двух британских музыкантов, проживающих в Италии, гитариста Чака Фрайерса и басиста Джеффа Прайора, которые работали с группой под названием the Warren J. Five. Когда Прайс вернулся к игре на ритм-гитаре и взял на себя обязанности ведущего вокалиста, группа поработала с концертами и записала сингл, выпущенный только в Италии "Zabadak"/"La Liberta Costa Cara". Когда Джефф Прайор ушел, они снова превратились в трио, и в начале 1968 года вернулись в Англию, где нашли нового четвертого участника, Криса Смита, который играл на клавишных и пел. Они записали демо-версию нескольких новых песен, написанных Чаком Фрайерсом для Pye, но лейбл не был впечатлен этими треками, и the Sorrows расторгли контракт. Став снова свободными музыкантами, the Sorrows - с Пипом Уитчером, вернувшимся в состав, и барабанщиком Миком Брэдли, заменившим Брюса Финлея, отправились в Милан и подписали контракт с итальянским лейблом Miura. Группа записала пару синглов для Miura, один из которых, "Per Una Donna... No!", хорошо зарекомендовал себя в итальянских чартах, и лейбл обратился с просьбой об альбоме. Альбом 1969 года "Old Songs New Songs" соответствовал своему названию, поскольку представлял собой смесь нового материала, каверов, и новые версии мелодий из их старого каталога. Однако к концу 1969 года постоянные кадровые перестановки и снижение интереса к the Sorrows взяли свое, и, после выполнения обязательств перед несколькими европейскими ночными клубами, в январе 1970 года группа, наконец, распалась.

Роджер Ломас продолжал записываться с группой под названием the Eggy, а Ломас и Пип Уитчер работали вместе в группе Renegade. Позже Ломас добился успеха в качестве продюсера, работая над релизами the Specials, the Selecter, Bad Manners и Десмонда Деккера. Различные лейблы, занимающиеся документированием британской бит-сцены 60-х, выпускали переиздания материала The Sorrows в 1980-х и 90-х годах, а в 2021 году лейбл Grapefruit выпустил альбом "Pink, Purple, Yellow & Red: The Complete Sorrows", в котором был собран весь их каталог записей (вместе с неизданными студийным и концертным материалом) в одном бокс-сете из четырех дисков.

Wayne Fontana and the Mindbenders

Wayne Fontana and the Mindbenders впервые появились из мечтаний ученика телефонного инженера Глина Джеффри Эллиса стать успешным поп-исполнителем. Назвав себя Уэйном Фонтаной в честь барабанщика Элвиса Пресли Ди Джея Фонтаны, его первой группой стала The Jets, выступавшая в Манчестере в 1961 и 1962 годах, но обреченная на провал.
Согласно легенде, оригинальный состав Jets распался, когда Фонтана и басист Боб Лэнг в одиночку пришли на самое важное прослушивание в своей молодой карьере в знаменитом клубе Oasis. Фонтана поспешно привлек к работе еще пару местных музыкантов, случайно оказавшихся в баре: барабанщика Рика Ротвелла и гитариста Эрика Стюарта. Стюарт уже был опытным игроком на музыкальной сцене Манчестера, играя с местными героями Gerry Lee and the Stagger Lees и Johnny Peters and the Jets (не имеющими отношения к группе Фонтаны). В тот вечер в Oasis эта группа все еще была его постоянной группой, ситуация изменилась сразу же после того, как эта специальная группа покинула сцену и получила контракт с лейблом Fontana.

Группа была переименована в честь недавно вышедшего на экраны популярного фильма Дирка Богарда "The Mindbenders" (Фонтане, конечно же, разрешили сохранить свое имя), и первым релизом квартета в июне 1963 года стала кавер-версия одной из вышеупомянутых любимых песен группы, песни Фэтса Домино "My Girl Josephine", получившая новое название - "Hello Josephine". Альбом не стал большим хитом, достигнув 46-го места, а два следующих сингла, "For You, For You" (октябрь 1963 года) и кавер-версия песни The Diamonds "Little Darling" (февраль 1964 года), были еще менее успешными.

Но лейбл не терял веры. В конце концов, какие заголовки вызвали бы "Fontana drop Fontana"? Группа распалась, а в мае 1964 года их версия песни Бена Э. Кинга "Stop Look and Listen" заняла 37-е место. И снова это была крошечная капля в море, но на этот раз the Mindbenders смогли извлечь из этого выгоду. К началу осени они вошли в Тор 5 благодаря завораживающему исполнению шедевра бессвязности майора Лэнса "Um, Um, Um, Um, Um".

Оригинальная запись песни The Mindbenders была спродюсирована менеджером Rolling Stones Эндрю Лугом Олдхэмом (Andrew Loog Oldham) - их лейбл отклонил ее и настоял на перезаписи, которую сделал Джек Бэверсток (Jack Baverstock) - владелец лейбла Fontana. Первая запись осталась неизданной; ремейк поднялся на пятую строчку. EP, названный в честь хита, последовал за ним на седьмую строчку, в то время как одноименный дебютный альбом группы достиг 18-й строчки. Как было принято в то время, весь альбом был записан за один день, в соответствии с графиком, который включал их первое крупное британское турне в поддержку Бренды Ли.

Тем временем, вернувшись в чарты синглов, группа была занята подтверждением своего лидерства, умело адаптировав песню Клинта Балларда "The Game of Love", в которой бэк-вокал исполнил подрабатывающий участник фолк-группы Spinners, а потрясающее гитарное соло Стюарта было исполнено на гитаре Les Paul, позаимствованной у Джимми Пейджа. Он занял второе место в Великобритании и первое - в Америке; это был не только первый релиз the Mindbenders в США, но и один из первых релизов на американском лейбле Fontana.

Группа почти сразу же отправилась в США и тут же попала в беду. Визовые трудности вынудили их отменить пару концертов в начале тура; иммиграционные власти фактически потребовали от Billboard и Cashbox заявлений, подтверждающих, что успех группы в Штатах действительно оправдывает их присутствие в стране. Затем, как только они сошли с трапа самолета, the Mindbenders предъявили иски на сумму по миллиону долларов каждому. На них подали в суд за то, что они не дали два концерта в Нью-Джерси.
К счастью, эта угроза ни к чему не привела, и оставшаяся часть тура прошла благополучно. Была выпущена новая версия их дебютного альбома (с несколькими сокращениями, отсутствующими на британском альбоме), занявшая почетное 28-е место. К сожалению, в тот момент, когда группа вернулась, началось их падение. Их следующий сингл "Just a Little Bit Too Late" достиг только 45-го места в США. (и 20-е место в Великобритании), и когда "She Needs Love" остановился на 32-м месте в Великобритании, в то время как вышел их второй альбом, "Eric, Rick, Wayne and Bob", казалось, что магия the Mindbenders уже рассеялась.

Безусловно, Уэйн Фонтана, лейбл Fontana и руководство Kennedy Street Enterprises, так и думали. Певец всегда мечтал о том, чтобы в конечном итоге заняться сольной карьерой, и в октябре 1965 года все заинтересованные стороны поняли, что время пришло; все, кроме группы. Они оставались в неведении до тех пор, пока в середине концерта Фонтана просто не ушел со сцены, повернувшись к Стюарту и сказав: "Это все твое".

Это был не первый раз, когда группа выступала без своего фронтмена; еще в марте нервное истощение приковало Уэйна Фонтану к постели в середине тура по Великобритании, который происходил два раза в неделю вместе с Herman's Hermits. Итак, когда Стюарт взял на себя ведущую роль, группа самостоятельно закончила выступление; публика, казалось, осталась довольна, и было принято решение выступать втроем, что было именно тем, что планировали их лейбл и менеджмент с самого начала. И в одночасье один из исчезающих участников чартов превратился в двух многообещающих новичков - певца Уэйна Фонтану и группу the Mindbenders. Уэйн Фонтана скончался 6 августа 2020 года в Англии в больнице Стокпорта, Манчестер. Ему было 74 года.

The Merseybeats

Одна из самых сильных и разносторонних групп, появившихся на мерсисайдской бит-сцене в 1960-х годах, the Merseybeats была обременена поистине непримечательным именем, но компенсировала это талантом. Возглавляемые гитаристом и певцом Тони Крейном и басистом и вокалистом Билли Кинсли, the Merseybeats превосходно исполняли баллады, а также с одинаковым мастерством и энергичный рок-н-ролл и ритм-энд-блюз, и гармонии Крейна и Кинсли были выдающимися независимо от темпа. В отличие от своих друзей The Beatles, the Merseybeats никогда не пользовались успехом в Соединенных Штатах, но у них была своя доля хитов в Англии, и они продолжали выступать в кабаре спустя десятилетия после дней своей славы. Полное записанное наследие группы (а также их более позднего воплощения The Merseys) можно услышать на сборнике 2021 года "I Stand Accused: The Complete Merseybeats & Merseys Sixties Recordin…."

The Merseybeats появились в Ливерпуле, в 1961 году, когда общий друг познакомил пятнадцатилетнего Тони Крейна с четырнадцатилетним Билли Кинсли. Их объединяла любовь к бит-музыке, и когда они собрались вместе, чтобы поработать над несколькими песнями, то быстро обнаружили, что могут с легкостью исполнять гармонии в стиле Everly Brothers. Стремясь создать группу, Кинсли научился играть на бас-гитаре, и они наняли ритм-гитариста Дэвида Элиаса и барабанщика Фрэнка Слоуна. Сначала они назвали себя the Mavericks, а затем the Pacifics и привлекли внимание Боба Вулера, агента по бронированию билетов в легендарном ливерпульском клубе Cavern Club. Вулеру понравилась группа, но название его не заинтересовало, и когда Вулер выписал им счет, они узнали, что он взял на себя смелость сменить их название на the Merseybeats, в честь местной музыкальной газеты Mersey Beat. Хотя поначалу они были в замешательстве от нового названия, им стало более комфортно с ним, когда они стали одной из самых популярных групп в этом районе, часто играя бок о бок с The Beatles, которые подружились с молодой группой и чей менеджер Брайан Эпштейн ненадолго проявил интерес к группе. Когда барабанщик Пит Бест был уволен из The Beatles незадолго до того, как они выпустили свой первый сингл для Parlophone, Эпштейн попытался успокоить его, назначив новым фронтменом the Merseybeats. Эта идея не понравилась ни Бесту, ни Merseybeats, и вскоре о ней забыли.

В 1962 году Дэвид Элиас и Фрэнк Слоун покинули группу, и вскоре их место заняли гитарист Аарон Уильямс и барабанщик Джон Бэнкс. К концу года Merseybeats назвали их одной из десяти лучших групп Ливерпуля, а в начале 1963 года они появились в сборнике местных групп под названием "This Is Merseybeat, Vol. 1". В июне 1963 года The Merseybeats заключили контракт со звукозаписывающей компанией Fontana Records, и их дебютный сингл "It's Love That Really Counts" имел успех, достигнув 24-й строчки в британском поп-чарте. Их второй сингл, "I Think of You", был включен их старыми приятелями The Beatles в жюри поп-музыкального шоу Juke Box Jury, и их поддержка помогла ему попасть в Тор 5 в феврале 1964 года. В то время как группа продавала пластинки и давала хорошо оплачиваемые концерты, до музыкантов доходило очень мало денег, что, по мнению Билли Кинсли, объяснялось тем, что их менеджер обсчитывал их. Кинсли в ответ покинул the Merseybeats, и Джонни Густафсон, ветеран группы the Big Three, занял его место на бас-гитаре и вокале. Густафсон призвал группу писать больше оригинального материала, и вместе с Тони Крейном он начал сочинять многие би-сайды группы. К концу 1964 года Fontana выпустила альбом группы под простым названием "The Merseybeats", а в 1965 году американское отделение Fontana выпустило "I Think Of You" в Соединенных Штатах, их первый релиз на территории США. Лейбл отправил группу в Соединенные Штаты для краткого промо-тура по Восточному побережью, но ни один из их американских релизов не получил успеха, и к концу 1965 года Джонни Густафсон был уволен руководством группы, предположительно, за то, что задавал слишком много вопросов об их финансах. Тони Крейн ответил тем, что разогнал Merseybeats.

Сразу после распада the Merseybeats Тони Крейн воссоединился с Билли Кинсли и основал вокальный дуэт, который они назвали the Merseys. Fontana решили сохранить свои отношения с Крейном и Кинсли, и их первый сингл в качестве the Merseys, "Sorrow" (записанный сессионной группой, в которую входили Джек Брюс и Джон Пол Джонс), стал большим хитом, заняв 4-ю строчку в британском чарте синглов. Merseys отправились в турне с группой the Fruit Eating Bears, выступавшей в качестве бэк-бэнда; гитарист Джоуи Молланд впоследствии стал международной звездой с Badfinger. К этому времени Кит Ламберт, который был менеджером The Who, также взял the Merseys в качестве клиентов, и он похитил песню Пита Тауншенда "So Sad About Us", которую группа записала в качестве второго сингла. (Джон Леннон предложил спродюсировать кавер-версию песни the Beatles "I'll Be Back" для the Merseys, но Ламберт отклонил это предложение в пользу мелодии Тауншенда.) The Merseys гастролировали на разогреве у The Who, а в начале 1967 года они были включены в турне с участием американских соул-звезд The Four Tops. Все больше разочаровываясь в Ките Ламберте, который, по их мнению, проводил слишком много времени c The Who, в то время как пластинки the Merseys не попадали в чарты, Крейн и Кинсли уволили его и в конце концов присоединились к команде Брайана Эпштейна "Stable of talent". Менее чем через месяц Эпштейн умер, что мало повлияло на перспективы или моральный дух группы. После того, как в 1968 году вышла пара синглов, не вызвавших особого внимания, Крейн и Кинсли выпустили последний сингл под названием группы The Crackers "Honey Do", в т.ч. "It Happens All The Time", прежде чем уйти из группы под названием the Merseys.

Примерно во время выхода сингла Crackers менеджер Крейна и Кинсли успешно продвигал их в кабаре под названием The Merseybeats, но Кинсли устал от повторения их старых хитов и покинул группу. Он работал сессионным басистом в нескольких ранних проектах Apple Records, а позже основал группу Liverpool Express. Крейн продолжал руководить различными составами the Merseybeats, и репутация группы укрепилась в 1973 году, когда Дэвид Боуи записал кавер-версию "Sorrow" для своего альбома "Pin Ups", который сам по себе стал хитом. Семь лет спустя Элвис Костелло снимет шляпу перед Merseybeats, зажигательно исполнив их песню "I Stand Accused" на своем альбоме "Get Happy!!" В 1993 году Кинсли воссоединился с the Merseybeats, и они на протяжении многих лет успешно выступали с ностальгическими песнями в Англии и Европе. В 2021 году на лейбле Grapefruit Records вышел альбом "I Stand Accused: The Complete Merseybeats & Merseys Sixties Recordin...", в котором собран полный каталог обеих групп на двух CD.

Продолжение возможно...